舞蹈教学工作计划1
一：指导思想
根据我校的教育宗旨和发展规划的要求,完善学校艺术学科管理体制和运行机制,不断提高我校在艺术方面的教育水平.艺术教育是对学生进行审美教育、提高审美素养的最主要途径，它强调学生学习的实践性和体验性。让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。 培养学生对艺术活动的兴趣，充实学生的校园文化生活，全面提高学生的艺术修养。
二：主要工作:
1、积极配合学校教研工作,认真履行学校教务工作,完成教学计划,教学进度,及提前备课.
2、通过开展各种教研活动，如集体备课、听课、说课、评课等活动，不断提高自己的教学质量。要求自己多在艺术“实”字上下功夫，在“研”字上动脑筋，做到在教研活动上积极参与并提出自己的意见和建议.
3、积极组织学生参加艺术类活动，发掘每一个学生的艺术潜能，提高学生的艺术表现能力和艺术修养，[莲山 课件]并给孩子们提供更多的展示自己艺术才华的空间。
三：具体工作计划安排
1：九月份
制定工作计划,提前两周备课;
基本功训练：站姿 、地面部分的练习、腿的练习 、身体协调练习、简单的成品舞。
2：十月份
履行教学进度,加强学生的基本功训练、接触一些现代舞的基本技巧。
3：十一月份
注意观察学生的进步，根据学生自身来进行辅导和加强进度。
4：十二月份
开展校园元旦庆祝活动，学期教学教研总结,交流。
舞蹈教学工作计划2
一、 高中舞蹈课程的选择。
高中学生对舞蹈知识的了解相当匮乏，但是他们渴望美，有对美的追求，对新的知识有探求的愿望。我选择中国舞作为入门的参考，使高中舞蹈教学计划有针对性地进行，避免执教过程中的主观性及盲目性。普通高中的教学的目标是简单的舞蹈普及，提高学生的审美水平。
二、 高中舞蹈课程的课时安排。
依据教学的大纲要求，高中舞蹈模块为选修模块，开设一个学期。
三、高中舞蹈教学阶段的任务
根据学生的实际情况，高中舞蹈教学必须遵循由浅入深、由易到难的教学规律。一般来说，每一学期的教程大致可分为三部分：基本功的训练、舞蹈片断的教学、复习和考试(或演出)。三部分的授课时间不能平均分配，要依据各部分教学任务与需要而定。
1、中国舞基本功的训练。
基本功的训练要贯穿与舞蹈教学过程的始终，包括：一些简单的把干，地面组合训练等，要求学生昂首挺胸、收腹提臀、学会深呼吸…提升学生的气质，训练学生身体的软、开度。
(1)使学生身体各部位(颈、肩、背、腰、髋、膝、脚腕、脚趾)的能力、体力与技术达到基本的水平。
(2)对有基础的学生进行有重点的训练(技巧部分的训练)，使之巩固提高。
(3)有重点地克服与纠正学生的弱点，如身体某部位的能力较薄弱，动作中存在的具有倾向性的毛病等等。
教师应力求将教学组织得有趣(当然必有具有训练价值)，避免使学员感到枯燥费力。由于教学对象的条件与基础的不同，教学过程中仍然要因人因课制宜。
2、舞蹈片断的教学
这一部分的教学内容可以安排得丰富多彩一点，教学舞蹈片断的选择一定要力求精良，难度不宜太大。主要是让学生通过学习了解各种类、各民族舞蹈的特点，为今后的舞蹈学习和鉴赏打下良好的基础，可以包括：
(1)古典舞的鉴赏以及古典舞片断的学习。
(2)中国民族民间舞的鉴赏以及舞蹈片断的学习
(可选择两、三种比较有代表性的，比如：新疆舞、藏族舞、蒙族舞、傣族舞等)
3、复习与考试
一个学期以考试或汇报的形式结束，这堂课既检查学员的学习成果，同时也检验教师的教学水平。结束课的成绩好坏也是我们总结经验、制定或修订下阶段教学计划的重要依据之一。因为一份好的教学计划，必定是“教”与“学”的高度统一，是执教者不断克服教学中随意性的成果，是遵循教学规律又与教学对象的实际相结合的产物。一个好的教学计划会使教学工作产生事半功倍的效益。
四、高中舞蹈教学的教材组织。
教学计划制定后，接踵而来的是要组织好每一课的教材。一种能力或某一技巧训练成效如何，关键在于教材的组织;教材组织得当，会有效地获得训练成果，教学效果就会加倍地提高。反之，则阻碍教学任务的实现。教师在教学中只着眼于严格要求学员去刻苦训练，却不讲究教材的科学性组织，这是不可取的。
总之在高中舞蹈教学中，教师必须周密地组织每节课的教材，教学不可无计划，但教学计划也不可一成不变。相信只要在实践中不断修正与补充，高中舞蹈教学将达到更切合客观实际的教学效果。
舞蹈教学工作计划3
高中舞蹈模块教学计划应从学生入手,了解学生对舞蹈的认识程度及爱好程度后再进行合理安排。
一:舞蹈鉴赏课是模块教学的第一课。芭蕾、古典、现代、街舞等舞种进行对比欣赏,由浅入深,引导学生对舞蹈有个正确的认识及浓郁的兴趣。
二:形体训练,引导学生理解舞蹈形态与自然形态有何不同,美在哪里?让学生从心里上接受形体训练的教学过程,从而进行2-3节课的形体塑造。
三:现代舞、街舞等简单易学、同学们有兴趣的舞种的训练。建议先从歌伴舞教学开始,3-4节的训练,使同学们能在舞蹈动作与音乐、节奏、配合等各方面有一个大概的基础,为后面的古典舞、芭蕾舞教学奠定基础。
四:后期进行古典舞与芭蕾舞的训练。教师可依据学生的情况将两个舞种分组教学,同学们根据爱好进行选择。
五:舞台实践。通过舞蹈教学,同学们达到一定的表演基础后,教师应创造各种机会来让同学们进行锻炼,在实践中充分感受舞蹈给自己和他人带来的美的感受。
舞蹈教学工作计划4
一：指导思想
根据我校的教育宗旨和发展规划的要求,完善学校艺术学科管理体制和运行机制,不断提高我校在艺术方面的教育水平.艺术教育是对学生进行审美教育、提高审美素养的最主要途径，它强调学生学习的实践性和体验性。让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。 培养学生对艺术活动的兴趣，充实学生的校园文化生活，全面提高学生的艺术修养。
二：主要工作:
1、积极配合学校教研工作,认真履行学校教务工作,完成教学计划,教学进度,及提前备课.
2、通过开展各种教研活动，如集体备课、听课、说课、评课等活动，不断提高自己的教学质量。要求自己多在艺术“实”字上下功夫，在“研”字上动脑筋，做到在教研活动上积极参与并提出自己的意见和建议.
3、积极组织学生参加艺术类活动，发掘每一个学生的艺术潜能，提高学生的艺术表现能力和艺术修养，并给孩子们提供更多的展示自己艺术才华的空间。
舞蹈教学工作计划5
为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一起。初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物。。。。。。舞蹈老师不光是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一起为少儿的未来着想，鼓励她们有自己的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、积极性。我们的教学理念是变被动的练功转化为主动的练舞，让孩子们热爱舞蹈，达到心与灵、肢体与神韵的完美结合。
一、课程的性质、教学目的、和教学任务
1、课程的性质、教学目的：
本课程的教学目的：学生通过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。
2、教学任务：
学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。
二、具体教学目标
1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。
2．跳舞时与音乐协调一致。
3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。
4.初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。
5.在舞蹈中与他人合作。
6.欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。
三、以舞带功的形式让孩子逐步掌握舞蹈的要领和要求
1. 动作基本准确到位，配合协调，身体各部位可以灵活运用。
2. 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。
3.乐于通过舞蹈表达自己情感。
4.集体配合协调默契队形整齐准确
（1）意识到在生活中注意自己体态语言行为美
（2）观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。
四、教学内容
第一教学单元
Ⅰ、教学目的及教学要求：
通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。
Ⅱ、教学内容：
一、理论课
1、掌握舞蹈的概念、种类，了解舞蹈发展的相关知识。
2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱
二、舞蹈的基本训练
1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。
2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。
三、教学进度
片段舞训练（总共四课时）
第一课时（第一周）基本动作练习
第二课时 （第三周）完成“准备段，第一舞段”
第三课时（第五周）完成“第二舞段，间奏部分”
第四课时（第七周）综合训练，动作提高
片段舞训练（总共四课时）
第一课时（第九周）完成“准备舞段”教学
第二课时 （第十一周）完成“第一舞段，第二舞段”教学
第三课时（第十三周）完成“间奏段，第三舞段”教学
第四课时（第十五周）完成“第四舞段，综合表演”教学
第十七、十八周 欣赏课成品舞表演 汇报
注：每个学期让孩子学会并掌握一个舞曲，能独立随音乐跳舞。每个舞种根据孩子本身的掌握情形而定。