春晚十大经典小品(2020年春晚小品)

第一，吃鸡。 1983年第一届春晚舞台上，黄景瑜表演了哑剧小品吃鸡，虽然是哑剧，但节目通俗易懂，表演维妙维肖，受到了观众的一致好评尤其是王菁瑜，因为这个小品被大家所熟知。在这个经典作品中，汪靖瑜把鸡肉的韧劲表现的活灵活现，演技在线不说，整个剧情设计也是一波三折，一开始是咬不动，之后大费周折吃到鸡，但是又不小心把肉卡在嗓子眼里，伴随着一连串的波折，带给观众无尽的笑声。可以说是哑剧小品率先打开了春晚的大门，给千家万户送去笑声连连。 第二，逛厂甸。 同样是1983年的首届春晚，这个小品是由斯琴高娃和严顺开合作表演的。最为关键的是，这个小品是临时设计的。那时阿Q正传从国外领奖回来不久，他和斯琴高娃两人搭档，一人手里抱着气球，一人嘴里嚼着零食，随意地穿梭在观众的圆桌之间，抓起一把糖葫芦就往嘴里塞，现场演绎了一遍。逛厂甸很多细节都是即兴发挥，但两位演员的表演却相当幽默诙谐，妙趣横生，令大家捧腹大笑和乐不可支。而斯琴高娃在这届春晚上还和胡松华演唱歌曲时翩翩起舞，跳舞时那娴熟的蒙古舞动作十分舒展而优美，不愧是专业舞蹈演员出身，令人惊叹不已。 第六，产房。 门前故事讲述了产房门外两个产妇家属对于生男孩女孩的故事。高兰村一开始劝诫郭达生男生女都一样，不想剧情反转，从而产生了一段笑料百出的故事，同时也反映了当时农村的一些旧思想。这是1987年郭达等人主演的小品，小品再给我们带来欢笑的同时，也更加反映了一些更加现实的问题。对于农村老人的那些重男轻女的思想，我们要做的就是积极开导，让他们改变自己的思想，而不是固步自封。
陈佩斯和朱时茂表演的《吃面条》、《拍电影》、《卖羊肉串》。《吃面条》里陈佩斯撒胡椒粉的动作至今记忆犹新。
在80年代我比较喜欢看好运来，还有不差钱，小白兔，我记忆里面的小品是宋小宝和赵本山以及宋丹丹。
吃面条，羊肉串，英雄母亲的一天，懒汉相亲，阿Q的独白，如此包装，卖拐。

贾冰十大经典小品如下： 1、《演讲》 《演讲》这个小品是贾冰的成名之作，也是从这个小品开始，贾冰开始被更多人熟知。能把一个说话不利索的人演的如此自然，贾冰也算是到了登峰造极的地步！ 2、《裙带关系》 在小品《裙带关系》中贾冰饰演一位老板，而底下的员工都利用职务之便将自己家里人安排进公司任职。面对这种情况，贾冰通过诙谐幽默的表演，表达出作为老板的无奈，同时也间接讽刺了社会上存在的严重裙带关系问题。 3、《钱在哪呢》 《钱在哪呢》也是贾冰的经典作品之一，都说现在欠钱的是大爷，贾冰老师来教你如何要债。不过贾冰这要债也是奇葩，钱没要到还搭进去一些，大家还是不要跟他学吧。这个作品同样反映了社会问题，贾冰老师为农民工讨薪助力，我们为他点赞。 4、《外卖来敲门》 一年到头演老板也不行，在小品《外卖来敲门》中，贾冰当了一回外卖小哥体验人生。果然，贾冰刚一送外卖就出问题，打翻客人的外卖被现场抓包，令人哭笑不得。实力演绎外卖小哥的幸酸不易，生活真是太难了。 5、《你的模样》 在《你的模样》这个作品中，贾冰扮演的是一个山村小学老校长，十年如一日的照顾着孩子们。即使成为校长，贾冰依然是那个满嘴顺口溜的贾冰，把支教老师们给弄的一愣一愣的。但要论守护孩子们的这份决心，贾校长可是比谁都坚决。 6、《贾总的演讲》 小品《贾总的演讲》是贾冰最好的小品之一，表演的是一个成功人士作报告，客服自身的困难，说出自己的感情并获得了一份完美的爱情故事，故事感人，情节诙谐幽默！ 7、《爱的专车》 《爱的专车》这部作品，主题就是让大众关注被拐儿童和被带去伤害的家庭。有情怀、有梗，包袱抖得响亮，充满社会正能量，贾冰赢得了观众的认可，和喜剧界的尊重！ 8、《人在囧车》 《人在囧车》作品讲述了两位开挖掘机的农民工朋友返乡，耗费不菲买了高铁商务座，却很囧的让其他乘客撒来一系列歧视，不料最后到剧情反转，众人开始理解农民工，并齐刷刷得为农民工打call。萌叔贾冰团队可谓给大家带来了春晚级别的精彩演绎。而且现在也正值春运时期。平凡而不平凡，这部作品刚好表达了贾冰对这些城市建设工作者的敬畏。十分真诚。 9、《光阴的故事》 小品《光阴的故事》，通过这个作品将贾冰、张红爽、闫强三个从少年直到中年深厚友谊的体现,展现了友情的可贵。 10、《“冰”心依旧》 《“冰”心依旧》作品以倒叙的手法，讲述了文工团的炊事班长贾冰与干部女兵间的恋爱往事。诙谐的“地下恋”时期，悲壮的抗洪救灾时期揪心泪目，最终的反转剧情，贾冰与干部女兵在插科打诨中度过的晚年生活暖化人心。

自从1979年开播以来，央视春晚经历了43个年头。 在这么多场春节联欢晚会中，涌现出诸多经典的小品，其中有不少至今仍被网友们一再提起，也是我们美好记忆的一部分。 下面茄哥就来列举出10部经典小品： 1、《吃面条》 1982年，朱时茂因主演谢晋导演的《牧马人》成为内地当红小生，而陈佩斯也因参演《瞧这一家子(1979)》、《琵琶魂(1982)》、《夕照街(1983)》等片在电影圈崭露头角。 两人于1984年携手登上春晚，贡献出春晚 历史 上第一部小品《吃面条》。 《吃面条》是一个简单的故事，陈佩斯饰演的陈小二，为了实现演员梦，跑去当群演，拍的戏是一个吃面条的镜头。导演（朱时茂 饰）教他两句台词，他却记不住，结果吃了一大桶面，戏还没拍好，最后实在撑不住只好开溜。 陈佩斯的小品没有过多的语言，他擅长用惟妙惟肖的肢体语言来达到逗乐观众的效果。这也充分展现了其深厚的表演功底，而朱时茂的配合也相当默契，从这部小品开始，两人的长久合作也由此展开。 虽然整部小品只有13分钟，但陈佩斯和朱时茂在排练时却遇到很大的挫折，曾经三度想要放弃。直到春晚直播开始前不到半小时，这部小品还没有完全得到通过，最后是导演黄一鹤顶住压力同意的。 黄一鹤对《吃面条》的评价极高，他说：“《吃面条》是我们春晚里真正意义上的第一个小品。”在中国的文艺 历史 上，它的地位毋庸置疑。 2、《招聘》 1989年，黄宏首次登上春晚，表演小品《招聘》。 这是由他创作的剧本，演员还有笑林、师胜杰和方青卓，讲的是一个公司在招聘业务员，要求应聘者需要具备喝酒的能力，结果弄巧成拙，闹出了笑话。 笑林饰演招聘经理，师胜杰、方青卓和黄宏三人先后来应聘，接到了喝酒的任务，都喝得酩酊大醉，却把经理交代的任务忘得一干二净。这个小品，一是揭示了喝酒要适中的道理，二是讽刺 社会 上存在的不正之风。 黄宏早在1987年就带着小品《左邻右舍》去春晚剧组报名，但那一次没能通过，直到1989年才得偿所愿，也开启了一个时代。 令人惋惜的是，小品中的笑林和师胜杰两位演员都已经不在了。 笑林是相声大师马季的弟子，原名赵小林，2015年因白血病医治无效去世，享年59岁；师胜杰是侯宝林的关门弟子，也是笑林的同门师叔，2018年因病医治无效，在哈尔滨去世，享年66岁。 3、《主角与配角》 陈佩斯11次登上央视春晚，其中有10次都是与朱时茂合作的，两人是一辈子共同进退的好兄弟。 如果说《吃面条》开启了春晚的小品时代，那么1990年《主角与配角》的成功，就是小品正式取代相声成为春晚第一主角的标志。 这部小品的创作灵感源于陈佩斯和朱时茂日常创作小品时，每当意见不合，朱时茂都会以在电影制片厂演过主角自居，嘲笑陈佩斯出道时不过是个跑龙套的。 两人便以这种日常争执为引线，写出了《主角与配角》的故事。 导演黄一鹤对这部小品评价极高，曾不遗余力促成其走上春晚。 但节目审核认为故事中让叛徒反串正面角色有点三观不正，希望能改一改；陈佩斯则坚持春晚就是要让老百姓看开心的，不应该背上过多负担，他的坚持最终令小品得以原汁原味展现在观众面前。 4、《相亲》 赵本山曾经是春晚小品一哥，他的辉煌人生是从1990年春晚开始的。早在1988年，赵本山就携带小品《老有少心》参加春晚的评审，但由于故事中土话太多被刷下来，就没给上，这样一拖就是一年。 到了1989年底，在导演黄一鹤的帮助下，经过修改，《老有少心》得以通过，并最终把小品名改成《相亲》。 结果可谓出道即巅峰，一炮而红。 赵本山那时候只有33岁，但在小品中装扮成一个58岁的老头，也是惟妙惟肖。 有人说赵本山的成名招牌就是“三丑”，就是扮相丑、语言丑和动作丑，与陈佩斯的风格不同，却也是独树一帜，亦得到了观众的肯定。 从这一年开始，赵本山一共登陆春晚21次，在小品演员中最多，俨然成为“春晚一哥”。 5、《草台班子》 1992年登上春晚的《草台班子》是由广东电视台选送，王庆等编剧集体创作，马大龙执导。 故事讲述一个资金困难的剧组得到了赞助商侯先生（郭昶 饰）3万元赞助，但因侯先生想要在电影中植入广告而引发了一连串的笑料。 郭昶和潘长江合称南北笑星，他们的精彩表演获得了观众的高度肯定。 潘长江因为这部小品在内地打响了知名度，从此演艺道路一帆风顺。 郭昶在小品中是核心的人物，但此后他的发展空间却很局限，只好回到广东台继续从事他擅长的电视剧表演，曾参演过《万花筒》、《情满珠江》、《陈梦吉传奇》等口碑好剧。 2000年，广东台推出电视剧《外来媳妇本地郎》，郭昶在剧中饰演康家的二佬康祈宗，将一个原本设定中的配角演成了主角，其形象在广东一带深入人心。 可惜的是，他在2003年被查出患上胃癌，仍带病继续演戏，直到2006年6月14日在广东省中医院病逝，享年仅50岁。 6、《打扑克》 到了1994年，黄宏的风格已经日趋成熟。这一年，黄宏带来了小品《打扑克》，这是根据一部小小说改编的小品，黄宏和焦乃积联手编剧。 故事讲述采购员黑桃K（黄宏 饰）在火车上偶遇老同学记者红桃J（侯耀文 饰），为了消遣一起“打扑克”的故事。 有趣的是小品中并没有出现真正的扑克，而是两人身上所携带的的名片，就用名片人物的 社会 角色来区别他们的“大小”。 “一把小科长”、“六个处长管六个科长”、“现在的名片是你送给我我送给你，十个名片九个经理，就剩下一个还是经理助理”——小品中的妙语连珠令人拍案叫绝，而隐藏在生动故事背后揭露的 社会 现象和反映的现实问题都发人深省。 这部针砭时弊的小品直到现在仍经常被网友们提起，这足以证明好的作品不仅有感染力，更有生命力。 令人惋惜的是，侯耀文在2007年6月23日因突发心肌梗塞去世，享年仅59岁。 7、《如此包装》 赵丽蓉和巩汉林都是央视春晚老熟脸，1995年他们又合作推出了小品《如此包装》。 故事讲述唱评戏的赵丽蓉得到一家包装公司的青睐，欲求合作推出说唱版评戏《花为媒-报花名》，双方因为观念的不同而引发了各种笑料。 “包装”是当时一个时髦的关键词，石林和沈永年抓住了这个主题而创作了《如此包装》的剧本。 作品中将传统评戏和说唱艺术相结合的创意，在那个时代也很有启发意义。 赵丽蓉年轻时因长期的戏班表演落下腿伤，每当天气寒冷时，这旧伤就一直折磨着她。在小品的最后，赵丽蓉一段说唱舞蹈之后突然一个踉跄单膝跪在地上，那个动作其实不是有意设计的，而是她当时因腿伤发作而出现的意外，却使表演更加的生动。 巩汉林是相声名家唐杰忠的徒弟，从1990年春晚的小品《打麻将》开始，曾经17年站在春晚的舞台上。 这其中他和赵丽蓉合作的作品最为经典，一老一少、一胖一瘦的组合每当站在舞台上，都能给观众带来亲切感。 8、《机器人趣话》 也许很多网友们都不知道，导演冯小刚在90年代也曾为央视春晚创作过小品，其中1996年的《机器人趣话》是最为经典的一部。对于当时的人们来说，“机器人”是个新鲜词，对其充满了想象。 在这部带着科幻气质的小品中，蔡明用精湛的演技为我们展现出一个未来智能机器人的生动形象。 作品中如“在没有输入正确的程序之前所有的机器人均为柔道七段”、“你长得像蔡明，干脆叫你菜花吧”、“我送你个礼物”等台词都是流传至今的金句。 郭达曾经20次登上央视春晚，也是一员观众熟悉的老将，他特有的尖声和高大的形象都令人印象深刻，此外，他也是正版郭达。 蔡明登上央视春晚的次数多达27次，为我们贡献出多达28部作品，而她在2000年推出的电视剧《闲人马大姐》更是室内情景剧中的经典。 9、《打工奇遇》 1996年，赵丽蓉和巩汉林再次站在央视春晚的舞台上，为我们带来《如此包装》的姊妹篇《打工奇遇》。 故事讲述想找份洗盘子工作的老太太赵丽蓉，遇到了“太后大酒楼”西餐馆的黑心经理（巩汉林 饰）。 经理要将她包装成劝酒传菜的“慈禧太后”，而赵丽蓉因为看不惯西餐馆哄抬物价赚黑心钱作派，最后向物价局举报，且留下“货真价实”四个字之后扬长而去。 原剧本中，赵丽蓉需要现场悬腕写下“童叟无欺、货真价实”八个字，但由于时间有限，最后缩减成“货真价实”四个字。 赵丽蓉从小不识字，为了写好字，她在书法家的指导下，自己在家中用旧报纸练了无数次，老演员的敬业精神着实令人感动。 赵丽蓉曾经8次登上央视春晚，她参演的每一部小品都是语言类节目中的精品，最后一次出现是在1999年春晚的小品《老将出马》中。 2000年7月17日，赵丽蓉因肺癌去世，享年72岁，她留下的那些经典作品至今仍为观众们喜爱。 10.《卖拐》 2001年央视春晚的《卖拐》是赵本山、范伟和高秀敏的杰作。 故事中，大忽悠赵本山想把在家里没用的一副拐卖给干厨师工作的范伟，经过一阵忽悠，范伟最终傻傻地把那副拐买下。 该小品表现得既生动有趣又轻松自然，给观众带来欢乐的同时，又讽刺了 社会 上的那些骗人把戏，也成为当年最受欢迎的节目。 范伟出道时一直跟着赵本山到处去表演，和高秀敏也有很多年的合作，后来他离开赵本山进入影视圈，经过多年努力终于成为内地知名的影星。 而赵本山也曾主演过《落叶归根》这样的力作，这些年他虽年事已高，仍然专注于他的电视剧《刘老根》系列。 高秀敏是东北二人转演员出身，首次出现在央视春晚是在1994年，为观众带来小品《密码》。2005年8月18日，高秀敏在凌晨4时因突发心脏病去世，年仅46岁。 我们现在回顾这些作品，仍然会被其中的生动情节所感染，为演员们的表演鼓掌。当时的这些小品都是基于现实生活的创作，带着创作者的想法和情绪，具备反映生活、针砭时弊的能力。 这其中的很多优秀演员都已经去世了，我们为他们感到惋惜的同时，也会因为他们留下的作品而更加怀念他们。 （电影烂番茄编辑部：热血丹心）

1、1990年《相亲》 1990年赵本山黄晓娟小品《相亲》，讲述了双方家长替孩子相亲，发现彼此竟是多年好友，由此产生的爆笑故事。这是赵本山首次登上春晚舞台，这个节目夺得了当年戏曲类节目的第一名。此后，赵本山年年上春晚，年年抱奖回，且有15次获得了小品类一等奖。 2、1994年《打扑克》 侯耀文和黄宏的组合，改编自王明义在《读者》杂志上刊登的小小说《新式扑克游戏》，讲述了一位采购员在火车上偶遇的老同学记者，为了消遣，他们用手里的名片打扑克的故事。 3、1995年《如此包装》 巩汉林为给赵丽蓉拍评剧MTV，要给她进行包装，而在紧随而来的1996年的春晚中，赵丽蓉和巩汉林这对老少搭档演出了他们最经典的小品《打工奇遇》，且荣获了当年春晚小品类一等奖。 4、1996年《机器人趣话》 蔡明1991年首登春晚舞台，最让人惊艳的节目当属1996年和郭达搭档表演的《机器人趣话》，她在里面表演一个机器人，各种性格无缝转换，当时的蔡明当时非常前卫。 5、1999年《昨天今天明天》 《昨天今天明天》《小崔说事》《火炬手》是赵本山和宋丹丹、崔永元搭档的“白云黑土”系列，也是赵本山的里程碑之作。赵本山和宋丹丹将一对东北农民老夫妻日常斗嘴表现得入木三分，也让人看到了近几年的社会变迁以及携手到老的爱情的美好。 6、1984年《吃面条》 “词儿，说词儿！”“你着什么急嘛，等我一会儿。”当年的“陈小二”形象，太过深入人心，陈佩斯与朱时茂一个古灵精怪，一个传统正派，两个人搭配的喜剧小品总让观众们捧腹不已。 这部作品使“小品”正式成为一种独立的艺术表演形式，按1984年春晚导演黄一鹤的评价来说：“《吃面条》是我们国家晚会里真正意义上的第一个小品。”它的意义重大自然不言而喻。 7、1990年《相亲》 那年，赵本山老师才刚刚登上春晚，徐老蔫儿和马大哈的爱情故事让无数人捧腹后陷入深思，赵本山老师也凭借这部《相亲》拿到了“我最喜爱的春晚节目”一等奖。从那以后，本山老师风格的小品便走入了我们的眼中。 8、1995年《如此包装》 赵丽蓉：我叫啥“丝”儿来着？巩汉林：玛丽姬丝！赵丽蓉：玛“勒”姬丝！巩汉林：记住了？赵丽蓉：记住了，“麻辣鸡丝”！ 这部小品使赵丽蓉成为当时小品届当之无愧的第一人，同时将巩汉林捧到了高处。只可惜，老艺术家赵丽蓉老师已经离我们而去。 9、1998年《拜年》 赵本山：既然这大侄儿从乡长一下变成三胖子了，咱就不要照头再给一棒子了，对不？这时候的人，最需要理解，需要安慰，是不？谁一生还还还不犯点错误啊？犯错误就改，改完再犯呗。 范伟：嗯？ 赵本山：不是啊犯完再改，改完再犯，千锤百炼么！没事！这个，老姑父陪你沟通沟通，我也没吃饭咱俩整两盅呗？ 这是卖拐三人组的第一次合作，其中的爆笑台词层出不穷。 10、2000年《钟点工》 “睡的腰上疼，吃得直反胃，脑袋直迷糊，瞅啥啥不对。追求了一辈子幸福，追到手明白了。幸福是什么？答：幸福就是遭罪。” “有人花钱吃喝，有人花钱点歌，有人花钱美容，有人花钱按摩，今儿我雇个好活，有人花钱，雇我陪人儿唠嗑（lào kē）。” “把大象装进冰箱，总共分几步？” “小样，你穿上马甲我就不认识你了?” “走了，太伤自尊了。” 这个小品中有太多经典台词，至今依然脍炙人口，也不由让年轻人们反思，是否对老人们的关心不够。

| 春晚“小品王”的数次更迭 上一次在这里盘点了 央视春晚十大相声 ，这次说说我心目中的十大小品。 尽管春晚小品也呈现出从灿烂到没落的态势，但比起相声选择的余地还是要大很多，粗粗一列就排出50多个作品，从中五选一不是一件容易的事情。其中的十多年赵本山小品一家独大，仅从他20个作品中选出十个都完全可以实现，不过总还是要照顾到更多的表演者。 话不多说，下面就是我个人眼中的春晚小品“十佳”。以时间为序。 这并非赵丽蓉在春晚的第一段小品，1988年她就和游本昌，还有当时正年轻的王丽云，合演过小品《急诊》，个人表演风格基本确立，不过作品还不够成熟。 而在这之后，赵丽蓉和巩汉林连续表演过多个小品，包括《母亲的今天》、《如此包装》、《打工奇遇》、《功夫令》和《老将出马》，不过在我看来，《英雄母亲的一天》是赵丽蓉老师最为精彩的一段作品。 相声演员侯耀文在这里只是配角。赵丽蓉的表演轻松自然，活脱就像观众的一位长辈，或者一个邻居。她在台上的表现与其说是表演，不如说是一种自然而然的本色演出，很多眼神和动作就像是下意识的，那是多年舞台经验的积累，也是那一代表演艺术家的习惯和作风。 而后和巩汉林合作的小品不可谓不精彩尤其是《如此包装》和《打工奇遇》，但似乎少了《英雄母亲的一天》中的那份自然，更多是急着要展示一个非凡老太太的本事。 这一年的春晚上，陈佩斯和朱时茂表演了几乎没有台词的小品《胡椒面》，小荷初露的宋丹丹表演了《懒汉相亲》。 《英雄母亲的一天》经典台词：“故事的名字叫啊，司马光，砸缸。”“故事的名字叫啊，司马缸，砸缸。” 很多春晚表演者的表现是最开始登台不太显山露水，到后期就越来越成熟，赵本山当然也显露出这样的轨迹，但这并不代表他第一次登上春晚舞台时表演就不够精彩。30年后再回看他在《相亲》中的表演，照样还是会被折服。 尽管戴着破帽子身穿中山装显得老气横秋，扮演的也是一位儿女已经长大的老父亲，但当时的赵本山只有33岁。那是他第一次从东北登上这么大的舞台，但从表面几乎瞧不出他有多少慌乱。从中可以看出，他那么多年走南闯北在民间献艺，换来的是一身能耐和舞台经验。 1990年之前，春晚小品表现的大多是以陈佩斯作品为代表的都市主题，而从这一年开始，以赵本山作品为代表的乡土题材开始散发魅力，让全国观众开始探究那片黑土地上，究竟蕴藏着多少畅快欢笑和民间智慧。 《相亲》经典台词：“老蔫儿呀老蔫儿，你说你这事儿整得我一点儿精神准备都没有哇。”“你别整这没用的，准备啥呀？行不行，给个痛快话儿。行就行，不行就不行，咱不整那赖皮赖脸儿的事儿，扯那干啥呀？这些年都坚持过来了……” 朱时茂和陈佩斯是中国喜剧小品的功臣，他们最早将戏剧学院学生们的表演形式搬上春晚舞台，从而使得晚会舞台上多了一种让观众开怀大笑的形式。从那之后小品开始与同样是笑的艺术的相声分庭抗礼，至少在春晚舞台上，后来连续很多年风头盖过相声，也涌现出很多观众喜欢的小品演员。 不过要在陈佩斯的小品中选出代表作，也不是容易的事情。前面有横空出世之作《吃面条》，后面有《羊肉串》、《胡椒面》、《警察与小偷》，我最终在《警察与小偷》和《主角与配角》之间选择了后者。 从剧情冲突来看，其实《警察与小偷》更为完整，表演者还有客串其中的蔡明、巩汉林、魏积安，《主角与配角》就是他们两个人排练演出争夺主演的事情，按理说观众并不太容易产生共鸣，但两人就是依靠他们各自的形象和表演——尤其是陈佩斯——牢牢抓住了观众的目光。 从现场观众的反应来看，简直可以用山崩地裂来形容，或者可以说爆了，以至于到最后朱时茂那句“你该干嘛干嘛去吧”的作为结尾的台词，几乎来不及说完整，就被观众雷鸣般的掌声和欢呼声淹没。 很多人总爱拿陈佩斯和赵本山作比较，一是从作品的雅俗方面来比，二是从演员个人的修养来比，得出的结论是陈佩斯高于赵本山。 我并不这么认为。一方面并非更为乡土和世俗就意味着与艺术绝缘，第二方面演员还是以作品说话，至于他们个人的修为究竟如何，公众常常只是捕风捉影，难寻真相。 1990年的春晚上，同样来自东北的黄宏表演了小品《难兄难弟》，可以看作是前一年元旦小品《超生游击队》的续集。 《主角与配角》经典台词：“你这个叛徒！我原来一直以为，只有我这模样的能叛变，没想到啊没想到，你朱时茂这浓眉大眼的家伙也叛变革命啦！” 这是一段不能不入选“十佳”的作品，尽管其中的演员知名度都不算太高。 严顺开早在1983年也就是首届春晚上就参加过演出，其后也多次登上这个舞台，大多扮演被子女误解又和解的老人，本身并不算出彩儿。《张三其人》是一个例外。 就像这个平平常常的节目名字一样，作品反映的也是邻里之间的平凡小事，但机缘巧合都遇到了一起，而且这种巧合并非是创作者凭空想象出来的。其中总是浮现出真实生活的影子，那种因小事被别人误解又无力申辩的遭遇，在我们身边也偶尔出现。 严顺开是老演员，不知为什么，他在出演作品的时候总是说话气短，显得这个角色讲话有些理亏，或者有理说不出，这种状态在《张三其人》当中多次出现。我们对这个角色发出会意的笑声，那不是居高临下的嘲笑，而是心有戚戚的苦笑，就像我们平时也总苦笑一下自己一样。 这一年，黄宏和魏积安表演了小品《擦皮鞋》，潘长江和黄晓娟表演了《桥》，蔡明和郭达表演了《黄土坡》。还有一段小品也非常精彩，张国立和刘亚津带来的《推销》。 顺便说一下蔡明。蔡明是除冯巩之外参加春晚最多的演员，然而历数她的小品却没有像赵本山、赵丽蓉那样突出的作品。相比和郭达合作的时期，很多人瞧不太上这些年她与潘长江的合作，我恰恰认为他们两位合演的作品水平要超过与郭达的搭档，只是有时候毒舌的成分过多。好在蔡明这几年在这方面已经有所察觉，每年都在春晚上奉献出不可多得的老年题材作品。 《张三其人》经典台词：“这鸡蛋既然已经经过我的手了，那我就给够你五十个。我话可说明白了，这个鸡蛋确确实实是我的！” 在整理春晚相声十佳的时候略微感到遗憾的是，侯耀文年轻时候说过那么多好相声，但没有一段来自春晚。而在整理小品部分的时候又发现，当他作为小品演员出现在春晚，倒是参与过多个经典作品，哪怕都是配角。 在《打扑克》中也是如此，这无疑是以黄宏为主角的两人小品。这段小品的构思非常巧妙，以名片代替扑克玩儿牌，表面说的是打牌的事情，其实是通过点评名片中的人物评说整个 社会 。作品调侃和批评了众多 社会 不良现象，还拿在场的马家军说事为国人打了气。就像作品结尾那句话说的，“小小一把牌， 社会 大舞台。生旦净末丑，是谁谁明白。” 在很长一段时间里，黄宏与赵本山每年都各推出一段作品，只不过黄宏的风头总是被小品王赵本山压着，一直没有一段可以与赵本山最经典作品抗衡的小品拿出。我个人很喜欢黄宏、巩汉林和林永健表演的《装修》，但又觉热闹有余高度不足，最终还是选择了《打扑克》。 这一年，到后来与赵本山、范伟组成铁三角的重要人物登场，高秀敏和来自南方的赵世林合演了小品《密码》。作品不大但笑料频出，尤其高秀敏淳朴自然的表演风格给观众留下深刻的印象。 《打扑克》经典台词：“华夏有限公司名誉顾问，神州无限公司名誉经理，联合跨国公司名誉董事，国际环球公司名誉指导……”“你别念了，他具体是哪个单位的？”“电话6785423，请胡同的刘大妈叫一声儿。” 这不是郭冬临第一次登上春晚，但却是他在这个舞台上表现最突出的一次。和《张三其人》一样，它同样是表现小人物悲欢的作品，却比《张三其人》显得更悲凉，也更能打动人心。 在《张三其人》里，主人公选择把委屈说出来，但说出来也没有用；在《有事您说话》里，主人公思来想去要不要把委屈说出来，到最后还是选择打碎牙往肚子里咽，要扛就一直扛到底。郭冬临当时还是名不见经传的演员，非常适合扮演这种死要面子活受罪的平常人物。 在郭冬临和买红妹之外，配角演员李文启很多时候都退居幕后，属于创作人员，有时也登台表演，和赵丽蓉、蔡明等人都有过合作。从《有事您说话》中说着多种口音上台的表现能够看出，李文启也是一位表演能力突出的老演员。 郭冬临后来与冯巩多次合作，基本不太显露自己的本事，只有当他担任主角时，光彩才一次次绽放出来。比如《我和爸爸换角色》、《男子汉大丈夫》、《实诚人》、《一句话的事儿》。 1995年也是春晚小品的大年，赵丽蓉和巩汉林出演《如此包装》，赵本山和初登春晚的范伟表演《牛大叔“提干”》，蔡明和郭达等人表演《父亲》，来自山东的孙涛也和郭涛的妹妹郭月，合演了小品《纠察》。 《有事您说话》经典台词：“咱这家里到底谁说了算？”“我说了算，怎么着？！”“没什么，我随便问问。” 在春晚舞台上，赵本山表演过多次拜年题材的作品，1993年那次就叫《老拜年》，说的是二人转老演员人到晚年的种种遭遇。不过从经典程度来看，铁三角出演的这段《拜年》无疑是水平最高的，甚至可以说是赵本山所有春晚作品的最高峰。 现在的小品变得越来越“任性”，借助LED大屏显示“两年后”等时间概念，可以将作品情节展示的时间任意拉长。但在赵本山他们那个时代，还没有这种新概念出现，一段作品表演多长时间，那就是这个故事持续的时间，一秒不多一秒不少，就是要在这十几分钟内展示矛盾，解决冲突。 在这样严格的时间设定下，小品想实现一个情节反转都非常困难，《拜年》则实现了两次反转，而且都非常成功。或者说，其中的反转也许略显突兀，但三位演员靠高超的表演使观众相信了它，确保了节目的成功。铁三角就此形成，其后为全国观众奉献出一段又一段精彩作品。 这一年是赵本山的高峰，却是陈佩斯的低谷。他和朱时茂表演了古装小品《王爷与邮差》，现场气氛倒还不错，但观众的掌声多于笑声，更多是为题材叫好而非为故事或者表演本身。这也是迄今为止，陈佩斯、朱时茂两人最后一次登上春晚舞台。 《拜年》经典台词：“既然这大侄儿从乡长一下变成三胖子了，咱就不要照头再给一棒子。这时候的人最需要理解，需要安慰。谁一生还不犯点儿错误啊？犯错误就改，改完再犯， 犯完还改，改完再犯，千锤百炼嘛。” 编剧何庆魁与赵本山多年合作，小品、电视剧作品频出，《昨天今天明天》应该是合作最顺利的一次。何庆魁从想到利用当红节目《实话实说》形式的点子，到把比较成熟的初稿写出来，只用了很短的时间，一经推出就大受欢迎。从中可以看出，文艺作品的妙手偶得有多么重要，又是多么难以实现。 那是赵本山和宋丹丹表演炉火纯青的时期，也是崔永元最受观众欢迎的时期，加上剧本的成功，这段小品在当年的晚会现场受到观众空前的欢迎，很多台词直到20年后的现在还经常被人提及。 利用当红节目的形式创作小品，这不是唯一的一次。就在春晚舞台上，冯巩和朱军后来还模仿《艺术人生》演绎过一段《笑谈人生》，但精彩程度远不及此。 作为一名极其出色的女喜剧演员，宋丹丹1988年初上春晚，而后先与黄宏合作，后与赵本山合作，到2008年出演《火炬手》之后再也没有登上这个舞台，表现非常坚决。 1999年，赵丽蓉表演了她在这个舞台上最后一段作品《老将出马》。那是她在春晚的谢幕，也几乎是她人生的谢幕。一年后的2000年7月，赵丽蓉老师永远离开了这个她曾带来无数欢笑的世界。 《昨天今天明天》经典台词：“改革春风吹满地，中国人民真争气，齐心合力跨世纪，一场大水没咋地。谢谢！” 在赵本山2001的《卖拐》、2003年的《心病》和这段作品之间，犹豫了一会儿。《卖拐》无疑是观众认知度最高的赵本山小品之一，经典台词层出不穷，“忽悠”一词由此从方言变为普通话，《心病》几度反转结局出人意料，三人的表演也达到一定境界，但最终我还是选择了《不差钱》。 相对于《卖拐》和《心病》，赵本山在《不差钱》中的戏份并不多，大包袱儿也不出自他，更像是他在为两个徒弟保驾护航。然而他的付出非常值得，小沈阳由此一飞冲天，在那样一个春晚造星越来越乏力的时期显得极为特殊。 对于赵本山来说，尽管从那时到2011年他又接连参加了两届春晚，但《不差钱》无疑是赵本山春晚时代的最后辉煌。从这个意义上来说，我愿意把“十佳”之一的位置给出。 《不差钱》经典台词：“人的一生很短暂，有的时候跟睡觉是一样的。眼睛一闭，一挣，一天过去了；眼睛一闭，不挣，这辈子就过去了。” 可能是一种象征，2012年赵本山开始缺席春晚，年轻面孔沈腾开始登上春晚，就像是新旧春晚小品王的接力。都是出演小人物，但与赵本山作品带有的乡土气息不同，沈腾所在的开心麻花团队每次为春晚带来的都是都市题材作品——但与当年的陈佩斯作品又不同。 看惯了赵本山东北风味 搞笑 的桥段，观众在沈腾等演员身上看到一种更为洋气的新气象，抖包袱儿的方式也大不一样，很多时候语言逻辑非常诡异，但就是能让你笑。 沈腾迄今出演过不少春晚小品，其中最为成功的代表作是《扶不扶》。前面的《今天的幸福》过于刻意和个人化，后面的《投其所好》目的性太强 娱乐 化不够，而《扶不扶》做到了 社会 性和个人化的统一，又不带有让人不适的说教，绝对是近十年春晚舞台上的最优秀小品。 顺便说一下与沈腾关系紧密的贾玲。贾玲以相声演员的身份登上春晚舞台，但这些年奉献的都是喜剧小品。在近十年之内春晚小品越来越强调作品意义的趋势之下，贾玲的作品总显得别具一格。不管《真假老师》还是《啼笑皆非》，都是靠生活中可能出现的误会作为最主要动力来展开，尤其难能可贵的是，作品到最后几乎不升华什么价值，这件事情解决了就是解决了，无需硬加入什么意义。 回头想想，当年陈佩斯的《吃面条》根本就没有什么意义，但陈佩斯模仿吃完几大碗面的人苦苦盛面的状态已经足够可笑，观众看乐也就可以了。 《扶不扶》经典台词：“那要飞几米啊？都这时候了，你还较那三米两米的真儿，有意义吗？” 好了，对于春晚十大相声和十大小品的盘点到此结束。有人评论说，能不能把春晚之外的经典语言类节目也盘点一番，对此我感到力不从心。春晚作品即便再多毕竟有限，而春晚之外的舞台太多太广，不太可能一一打捞。 2019年曾对一位春晚的重要亲历者进行采访，借助这段访谈内容，接下来会在这里对春晚语言类节目再进行一下整体评述。 敬请期待。