席勒的诗(席勒的诗欢乐颂)

席勒是德国十八世纪著名的诗人，是著名的“狂飙突进运动”的代表人物，下面是我为你搜集德国诗人席勒的简介资料，希望对你有帮助! 席勒生平简介席勒全称约翰·克里斯托弗·弗里德里希·冯·席勒，通常被称为弗里德里希·席勒，德国十八世纪著名的诗人、作家、哲学家、历史学家和剧作家，在多个领域内都获得了相当高的成就，是德国启蒙文学的代表性的人物，也是德国仅仅次于歌德的伟大作家，一生虽然比较短暂，但是却写出了大量脍炙人口的作品。 1759年11月10日，席勒出生于德国符腾堡的小城马尔赫尔的贫穷市民家庭，他的父亲是军医，母亲是面包师的女儿。 1768年，席勒进入拉丁语学校学习。 1773年。席勒被公爵强制选入他所创办的军事学校，接受严格的军事教育。 1776年开始，席勒开始发表抒情诗。在军校期间，逐渐形成了自己的反专制思想。 1777-1781年，席勒完成了剧本《强盗》的创作。 1782年，在曼海姆上演，引起了巨大的反响，人们评价席勒是德国的莎士比亚。 1782-1787年，席勒写出了悲剧《阴谋与爱情》(1784年)、《欢乐颂》(1785年)诗剧《唐·卡洛斯》(1787年)等。 1787,年，席勒来到魏玛。 1788年，席勒任耶拿大学历史教授。 1787-1796年，席勒几乎没有进行任何的文学创作。 1795年，席勒发表美学论著《论人类的审美教育书简》。 1796年之后，席勒创作了《华伦斯坦三部曲》(1799年)、《玛丽亚·斯图亚特》(1801年)、《奥尔良的姑娘》(1802年)、《墨西拿的新娘》(1803年)、《威廉·退尔》(1803)等等。并且写出了大量的诗歌。 1805年5月9日，席勒与世长辞，结束了自己46年的人生之旅。席勒的评价席勒评价一：席勒是一位天才型的人物。席勒早年曾经学习拉丁文，后来14岁的时候被强制选入军事学校，接受严格的军事教育。就是在这所被诗人舒巴特称为“奴隶养成所”的学校中，席勒没有被训练成为一个奴隶，而是形成了自己的反专制思想。早在1776年席勒17岁的时候就开始了自己的文学创作，之后更是在年仅22岁的时候写出了旷世名作《海盗》。席勒被报纸评价为德国的莎士比亚。席勒能够在22岁的年龄说出大多数人想要表达的内容，实在称得上是一位天才。 席勒评价二：席勒是一位资产阶级反专制斗士。席勒在自己的作品中反映出了自己反专制的思想，《海盗》就是这样一部反专制的作品，同时席勒的《阴谋与爱情》更是资产阶级要求民主、进步的思想的真实体现。席勒的作品中反映出的思想内容在当时具有非常强烈的先进性，正是因此，所以席勒才得到了进步力量的追捧。 席勒评价三：席勒虽然是伟大的，但是从今天的观点来看还是有着时代的局限性的，席勒的反专制思想，资产阶级民主进步思想还是具有相当强烈的妥协性的。席勒在自己的美学作品《论人类的审美教育书简》中，表达了自己对疾风骤雨般的资产阶级暴力革命的抵触情绪。从这里可以看到席勒的思想的局限性和妥协性。席勒与克里姆特的关系千里马常有而伯乐不常有，一个极具艺术天分孩子，如果能在一个领域内大展宏图，则说明其背后必定有良师益友对其进行谆谆教诲。还有从思想到技巧，均不遗余力的倾心教导。而席勒与克里姆特的关系，正如同伯乐与千里马的关系。 但是，席勒与克里姆特的关系，却并非那么简单。二十世纪初十岁出头的席勒，就对克里姆特产生了强烈的崇拜之情。并通过各种渠道终于找到了自己慕名已久的老师。尽管两人相差将近三十岁，但是他们具有高度相似的创作理念，前卫时尚的理念，大胆艳丽的色彩，对性的探究，对人性的抨击等等，两人一拍即合，一同创作了许多流芳百世的经典作品。 三角恋，抄袭门，这些种种在世人看来不好的传闻，使得席勒和克里姆特的关系变得更加扑朔迷离。从两个人的绘画作品中可以发现，他们不止一次的共用同一个缪斯，而这些女性模特，根据传闻也都和席勒和克里姆特拥有不正当的男女关系。 然而，席勒能作为二十世纪奥地利最著名的画家之一，克里姆特作为他的良师自然功不可没。正是克里姆特精心的知道与独特的见解，使得席勒打破传统绘画理念的制度推陈出新，走进了表现主义的新天地，表达了自己的个性，创作出优秀的作品。从这点上来说，席勒与克里姆特的关系可谓是相辅相成，缺一不可。 猜你喜欢： 1. 古典名曲军队进行曲推荐 2. 音乐家舒伯特的简介 3. 历史人物贝多芬简介 4. 奏鸣曲(Sonata)简介 5. 歌德简介资料

席勒从1776年起就在杂志上发表抒情诗等，1782年上演的以反抗暴君为主旨的《强盗》是他的成名作，也是“狂飙突进”运动在戏剧方面的重要成果。此后，写有悲剧《斐哀斯柯》《阴谋与爱情》，诗体政治悲剧《唐·卡洛斯》，诗歌《欢乐颂》等。古典时期的主要作品有诗剧《华伦斯坦》三部曲、《玛丽亚·斯图亚特》、《奥里昂的姑娘》《墨西拿的新娘》《威廉·退尔》等，以及大量诗歌。此外，他还著有《三十年战争史》《美育书简》《论朴素的诗与感伤的诗》等历史学和美学著述。席勒和歌德一起把德国古典文学推向高峰，为德国文学的发展做出了巨大贡献。

《强盗》之所以受到如此热烈的欢迎，是因为作品中蕴涵的反专制思想深切的迎合了彼时德国青年的心理。此时德国的“狂飙突进运动”已经发展至高潮，而《强盗》一剧的主人公卡尔就是一个典型的狂飙突进青年形象。他不满于专制与格局并存的社会现状，却由无力改变。他追求自由，对当时的社会提出挑战，是典型的叛逆者，最后却只能悲剧收场。《强盗》取得成功之后，席勒进入了生命中的第一个旺盛的创作期。从1782年至1787年，席勒相继完成了悲剧《阴谋与爱情》（1784年）、《欢乐颂》（1785年）诗剧《唐·卡洛斯》（1787年）等。欢乐颂 　　《阴谋与爱情》是席勒青年时代创作的高峰，它与歌德的《少年维特之烦恼》同是狂飙突进运动最杰出的成果。此剧揭露上层统治阶级的腐败生活与宫廷中尔虞我诈的行径。《阴谋与爱情》无论在结构上还是题材上都是德国市民悲剧的典范。席勒摒弃了创作《强盗》时惯用的长篇大论，而是改用简洁的语言进行讽刺。来自市民阶层的人物路易丝与宰相的对话：“我可以为你奏一曲柔板，但娼妓买卖我是不做的……如果要我递交一份申请，我一定恭恭敬敬；但是对待无礼的客人，我就会把他撵出大门！”直接质问德国社会严格的等级制度，具有乌托邦色彩。 　　诗剧《唐·卡洛斯》以16世纪西班牙的宫闱故事为背景，以生动的情节表达作者的理想：通过开明君主施行社会改良。这个剧本是席勒创作风格的转折点，表明他已经由狂飙突进时的激进革命精神转化为温和的改良思想。此后，席勒青年时代的创作宣告结束。 　　1786年，席勒前往魏玛；次年，在歌德的举荐下任耶拿大学历史教授。从1787年到1796年，席勒几乎没有进行文学创作，而是专事历史和美学的研究，并沉醉于康德哲学之中。法国大革命时期，席勒发表美学论著《论人类的审美教育书简》（1795年），曲折的表达了席勒对暴风骤雨般的资产阶级革命的抵触情绪。他主张只有培养品格完善、境界崇高的人才能够进行彻底的社会变革。这也是在《唐·卡洛斯》中宣扬的开明君主思想的延续。尽管如此，席勒始终没有放弃寻求德国统一和德国人民解放的道路。他的美学研究和社会变革等问题结合得非常密切。 　　1794年，席勒与歌德结交，并很快成为好友。在歌德的鼓励下，席勒于1796年重新恢复文学创作，进入了一生之中第二个旺盛的创作期，直至去世。这一时期席勒的著名剧作包括《华伦斯坦三部曲》（1799年）、《玛丽亚·斯图亚特》（1801年）、《奥尔良的姑娘》（1802年）、《墨西拿的新娘》（1803年）、《威廉·退尔》、《欢乐颂》等等。这一时期席勒创作的特点是以历史题材为主，善于营造悲壮、雄浑的风格，主题也贴近宏大的社会变革题材。 　　《威廉·退尔》是这一时期席勒的重要剧作。戏剧取材于14世纪瑞士英雄猎人威廉·退尔的传说。这一题材原本是歌德在瑞士搜集到的，他将其无私赠予席勒。席勒从未去过瑞士，却将这一传说诠释得极为生动。瑞士人为了感激席勒，把退尔传说发生地四林湖沿岸的一块极为壮观的巨岩石命名为“席勒石”。《威廉·退尔》以瑞士独立斗争为背景，在歌颂民族英雄的同时也歌颂努力争取民族解放的壮举，在欧洲范围内引起极大反响。 　　除戏剧创作外，这一时期席勒还和歌德合作创作了很多诗歌，并创办文学杂志和魏玛歌剧院。歌德的创作风格对席勒产生了很大影响。1796年，两人共写了上千首诗歌，而歌德的名作《威廉·迈斯特》和《浮士德》第一部也是在这一时期成形的。 　　总体来说，席勒这一时期的创作是古典主义风格的，早年的浪漫激情已经几近消失。席勒和歌德合作的这段时间被称为德国文学史上的“古典主义”时代。
《强盗》之所以受到如此热烈的欢迎，是因为作品中蕴涵的反专制思想深切的迎合了彼时德国青年的心理。此时德国的“狂飙突进运动”已经发展至高潮，而《强盗》一剧的主人公卡尔就是一个典型的狂飙突进青年形象。他不满于专制与格局并存的社会现状，却由无力改变。他追求自由，对当时的社会提出挑战，是典型的叛逆者，最后却只能悲剧收场。席勒 《强盗》取得成功之后，席勒进入了生命中的第一个旺盛的创作期。从1782年至1787年，席勒相继完成了悲剧《阴谋与爱情》（1784年）、《欢乐颂》（1785年）诗剧《唐·卡洛斯》（1787年）等。欢乐颂 　　《阴谋与爱情》是席勒青年时代创作的高峰，它与歌德的《少年维特之烦恼》同是狂飙突进运动最杰出的成果。此剧揭露上层统治阶级的腐败生活与宫廷中尔虞我诈的行径。《阴谋与爱情》无论在结构上还是题材上都是德国市民悲剧的典范。席勒摒弃了创作《强盗》时惯用的长篇大论，而是改用简洁的语言进行讽刺。来自市民阶层的人物路易丝与宰相的对话：“我可以为你奏一曲柔板，但娼妓买卖我是不做的……如果要我递交一份申请，我一定恭恭敬敬；但是对待无礼的客人，我就会把他撵出大门！”直接质问德国社会严格的等级制度，具有乌托邦色彩。 　　诗剧《唐·卡洛斯》以16世纪西班牙的宫闱故事为背景，以生动的情节表达作者的理想：通过开明君主施行社会改良。这个剧本是席勒创作风格的转折点，表明他已经由狂飙突进时的激进革命精神转化为温和的改良思想。此后，席勒青年时代的创作宣告结束。 　　1786年，席勒前往魏玛；次年，在歌德的举荐下任耶拿大学历史教授。从1787年到1796年，席勒几乎没有进行文学创作，而是专事历史和美学的研究，并沉醉于康德哲学之中。法国大革命时期，席勒发表美学论著《论人类的审美教育书简》（1795年），曲折的表达了席勒对暴风骤雨般的资产阶级革命的抵触情绪。他主张只有培养品格完善、境界崇高的人才能够进行彻底的社会变革。这也是在《唐·卡洛斯》中宣扬的开明君主思想的延续。尽管如此，席勒始终没有放弃寻求德国统一和德国人民解放的道路。他的美学研究和社会变革等问题结合得非常密切。 　　1794年，席勒与歌德结交，并很快成为好友。在歌德的鼓励下，席勒于1796年重新恢复文学创作，进入了一生之中第二个旺盛的创作期，直至去世。这一时期席勒的著名剧作包括《华伦斯坦三部曲》（1799年）、《玛丽亚·斯图亚特》（1801年）、《奥尔良的姑娘》（1802年）、《墨西拿的新娘》（1803年）、《威廉·退尔》、《欢乐颂》等等。这一时期席勒创作的特点是以历史题材为主，善于营造悲壮、雄浑的风格，主题也贴近宏大的社会变革题材。 　　《威廉·退尔》是这一时期席勒的重要剧作。戏剧取材于14世纪瑞士英雄猎人威廉·退尔的传说。这一题材原本是歌德在瑞士搜集到的，他将其无私赠予席勒。席勒从未去过瑞士，却将这一传说诠释得极为生动。瑞士人为了感激席勒，把退尔传说发生地四林湖沿岸的一块极为壮观的巨岩石命名为“席勒石”。《威廉·退尔》以瑞士独立斗争为背景，在歌颂民族英雄的同时也歌颂努力争取民族解放的壮举，在欧洲范围内引起极大反响。 　　除戏剧创作外，这一时期席勒还和歌德合作创作了很多诗歌，并创办文学杂志和魏玛歌剧院。歌德的创作风格对席勒产生了很大影响。1796年，两人共写了上千首诗歌，而歌德的名作《威廉·迈斯特》和《浮士德》第一部也是在这一时期成形的。 　　总体来说，席勒这一时期的创作是古典主义风格的，早年的浪漫激情已经几近消失。席勒和歌德合作的这段时间被称为德国文学史上的“古典主义”时代。
写有悲剧《斐哀斯柯》《阴谋与爱情》，诗体政治悲剧《唐·卡洛斯》，诗歌《欢乐颂》等。古典时期的主要作品有诗剧《华伦斯坦》三部曲、《玛丽亚·斯图亚特》、《奥里昂的姑娘》《墨西拿的新娘》《威廉·退尔》等，以及大量诗歌。此外，他还著有《三十年战争史》《美育书简》《论朴素的诗与感伤的诗》等历史学和美学著述。席勒和歌德一起把德国古典文学推向高峰，为德国文学的发展做出了巨大贡献。
《阴谋与爱情》《欢乐颂》

席勒主要作品及分析 约翰·克·弗·席勒（１７５９－１８０５）出身于医生家庭，学过法律和医学。他是和歌德齐名的德国启蒙文学家。席勒在青年时期，在狂飙突进精神的影响下，写出了成名作《强盗》和《阴谋与爱情》，确立了他的反对封建制度、争取自由和唤起民族觉醒的创作道路。 《强盗》反映了青年人对封建专制制度的反抗。在《强盗》第二版的扉页上，席勒写了“打倒暴纣者”的口号，并且引用古希腊名医希波克拉特的话：“药不能医者，以铁治之；铁不能治者，以火治之。”战斗热情极为强烈。恩格斯说这部剧作是“歌颂一个向全社会公开宣战的豪侠的青年”。 《阴谋与爱情》是席勒的代表作，反映的是德国市民阶级和封建统治阶级的矛盾，剧中女主人公露伊斯的性格体现了当时德国进步青年反对封建制度，要求自由、平等的思想。她所呼喊的“等级的限制都要倒塌，阶级可恨的皮壳都要破裂！人就是人！”可以说是时代的心声。恩格斯说这部作品是“德国第一部有政治倾向的戏剧”。 以后差不多十年，席勒没有从事创作，他转向历史和哲学的研究。在历史研究中，他着眼于历史发展中的民族运动。他是把历史和当前德国社会问题联系起来考察的。正是这样，他后来的几部历史剧都是接古喻今，对德国社会进行批判和控诉。在哲学上，席勒是康德的信徒。 他的美学理论是唯心主义的。他在自己的美学著作《美育通信》中，强调通过美的教育来改造社会，并且虚构了一个由美学原则统治的国家。但是当他接受歌德的帮助后，就离开了唯心主义哲学。 席勒在“魏玛古典主义”时期的文学创作并没有实践他的美学理论。席勒后期写了《华伦斯坦》、《奥里昂的姑娘》和《威廉·退尔》等重要剧本。 《华伦斯坦》是以三十年代战争为题材的，剧中主人公华伦斯坦是个真实的历史人物，席勒在他身上反映了民族统一的要求，并指出了他失败的原因。 《奥里昂的姑娘》 取材于英法百年战争中法国的女英雄贞德的斗争事迹。 她使法国转败为胜，免于亡国之辱。 《威廉·退尔》取材于１４世纪瑞士的英雄传说，表现了反对封建暴君、争取自由的要求。这三个剧本的主题意义都在于呼唤民族意识，号召民族统一。这是当时德国的时代要求。难能可贵的是，剧中还表现了人民群众的斗争和力量。这表明席勒的现实主义精神有所增长。不过，由于世界观的局限和严重脱离社会斗争实际，席勒的创作往往从概念和理想出发，因而形成“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”这种“席勒”的缺陷。《堂·卡洛斯》是带有这种缺陷的典型作品。

"Die Deutsche», wo sie «Dass ich nicht finden können Plätze!" - Schiller 当听到德意志诗人席勒的感叹"德意志,你在哪里?我找不到那块地方"我的眼睛居然湿润了.德意志,一个多灾多难的国家,用了几十年的时间终于向世界证明了自己的存在.领国的欺凌,不公正的条约一次次撕扯着这个几乎破碎的国家.一个德国居然曾经竟分裂成几百个邦国,在哪时也许没有哪个德国人会想到以后会有个统一强大的德国。当这片土地上连一个名义上的国家都不复存在时，人们想起了德意志诗人席勒的一声感叹：“德意志？它在哪里？我找不到那块地方。”席勒的朋友歌德则干脆地说道，没有一个城市，甚至没有一块地方，使我们坚定地指出，这就是德国。如果我们在维也纳这样问，答案是，这里是奥地利；如果我们在柏林提出这个问题，答案是，这里是普鲁士。德意志在哪里？这个历史性的问题，拷问着每一颗德意志的心灵。 ­终于德国在用了几十年的努力,几代人的等待和心血后再次重生.作为一个国家在几十年之后终于得以崛起,终于向全世界证明了自己.可是一个人如果想要证明自 己又要花费多少时间呢. ­ "德意志,你找到了自己,而我还在继续..........
我去搜了，德语原句是：Deutschland? Aber wo liegt es? Ich weiß das Land nicht zu finden. 原诗没有找到，似乎不是一首诗，只是一个感叹：Deutschland? Aber wo liegtes? Ich weiß das Land nichtzu finden. Wo das gelehrtebeginnt, hört das politische auf.