全诗(全诗只有一个字的诗)

《夏日绝句》 李清照生当为人杰，死亦为鬼雄。今日思项羽，不肯过江东。《示儿 》陆游死去元知万事空,但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。《秋夜将晓出篱门迎凉有感》陆游三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。. 四时田园杂兴（一）【南宋】范成大昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。 四时田园杂兴（二）【南宋】范成大梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。《小池》杨万里泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角， 早有蜻蜓立上头。

具体如下：最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入。 1、古诗十九首之一《行行重行行》 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯; 道路阻且长，会面安可知? 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓; 浮云蔽白日，游子不顾反。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭! 翻译： 你走啊走啊老是不停的走，就这样活生生分开了你我。 从此你我之间相距千万里，我在天这头你就在天那头。 路途那样艰险又那样遥远，要见面可知道是什么时候？ 北马南来仍然依恋着北风，南鸟北飞筑巢还在南枝头。 彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦。 飘荡游云遮住了太阳，他乡的游子不想回还。 只因为想你使我都变老了，又是一年很快地到了年关。 还有许多心里话都不说了，只愿你多保重切莫受饥寒。 2、古诗十九首之二《青青河畔草》 青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为倡家女，今为荡子妇。 荡子行不归，空床难独守。 译文： 河边青青的草地,园里茂盛的柳树，在楼上那位仪态优美的女子站在窗前,洁白的肌肤可比明月，打扮得漂漂亮亮，伸出纤细的手指，从前她曾是青楼歌舞女子，而今成了喜欢在外游荡的游侠妻子，在外游荡的丈夫还没回来,在这空荡荡的屋子里,实在是难以独自忍受一个人的寂寞,怎堪独守! 3、古诗十九首之三《青青陵上柏》 青青陵上柏，磊磊涧中石。 人生天地间，忽如远行客。 斗酒相娱乐，聊厚不为薄。 驱车策驽马，游戏宛与洛。 洛中何郁郁，冠带自相索。 长衢罗夹巷，王侯多第宅。 两宫遥相望，双阙百余尺。 极宴娱心意，戚戚何所迫。 译文： 陵墓上长得青翠的柏树,溪流里堆聚成堆的石头。 人生长存活在天地之间,就好比远行匆匆的过客。 区区斗酒足以娱乐心意,虽少却胜过豪华的宴席。 驾起破马车驱赶著劣马,照样在宛洛之间游戏著。 洛阳城里是多?N的热闹,达官贵人彼此相互探访。 大路边列夹杂著小巷子,随处可见王侯贵族宅第。 南北两个宫殿遥遥相望,两宫的望楼高达百余尺。 达官贵人们虽尽情享乐,却忧愁满面不知何所迫。 4、古诗十九首之四《今日良宴会》 今日良宴会，欢乐难具陈。 弹筝奋逸响，新声妙入神。 令德唱高言，识曲听其真。 齐心同所愿，含意俱未申。 人生寄一世，奄忽若飙尘。 何不策高足，先据要路津。 无为守穷贱，轗轲长苦辛。 译文： 今天这么好的宴会真是美极了,这种欢乐的场面简直说不完。 这场弹筝的声调多?你的飘逸,这是最时髦的乐曲出神又妙化。 有美德的人通过乐曲发表高论,懂得音乐者便能听出其真意。 音乐的真意是大家的共同心愿,只是谁都不愿意真诚说出来。 人生像寄旅一样只有一世犹如尘土,刹那间便被那疾风吹散。 为什么不想办法捷足先登,先高踞要位而安乐享富贵荣华呢。 不要因贫贱而常忧愁失意,不要因不得志而辛苦的煎熬自己。 5、古诗十九首之五《西北有高楼》 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！ 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 翻译： 那西北方有一座高楼矗立眼前,堂皇高耸恰似与浮云齐高。 高楼镂著花纹的木条,交错成绮文的窗格,四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重。 楼上飘下了弦歌之声，这声音是多么的让人悲伤啊！谁能弹此曲,是那悲夫为齐君战死,悲恸而"抗声长哭"竟使杞之都城为之倾颓的女子。 商声清切而悲伤,随风飘发多凄凉!这悲弦奏到"中曲"，便渐渐舒徐迟荡回旋。 那琴韵和"叹"息声中，抚琴堕泪的佳人慷慨哀痛的声息不已。 不叹惜铮铮琴声倾诉声里的痛苦,更悲痛的是对那知音人儿的深情呼唤。 愿我们化作心心相印的鸿鹄,从此结伴高飞,去遨游那无限广阔的蓝天白云里!

全诗如下： 堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。 梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。 欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。 青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。 苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。 《绝句四首》是唐代大诗人杜甫的组诗作品，全诗用词简练，用字精准，用意单纯，用情至真，是杜诗中寓情于景的佳作。 译文如下： 厅堂西边的竹笋长得茂盛，都挡住了门头，堑北种的行椒也郁郁葱葱长成一行却隔开了邻村。看到园中即将熟的梅子，便到待梅熟时邀朱老一同尝新；看到堂前的松树，便希望和阮生在松荫下尽情地谈古论今。原想筑个鱼梁忽然乌云盖住了急流，随后又惊讶四月的雨声如此凄寒。 也许这青溪里面早有蛟龙居住，筑堤用的竹石虽堆积如山也不敢再去冒险。黄鹂在新绿的柳条间叫着春天，成双作对好喜庆；白鹭排成行迎着春风飞上青天，队列整齐真优美。 那西岭的雪峰啊，像一幅美丽的画嵌在窗框里；这门前的航船啊，竟是从万里之外的东吴而来。药草的枝叶长得郁郁青青，青青的颜色越过棕亭蔓入草亭。“苗满空山”的美誉我愧不敢当，只怕它们根居干裂的土中成不了形。 扩展资料： 作品赏析 第一首先写草堂，举其四景：堂西的竹笋，堑北的行椒，园中的梅子，堂前的松树。诗人处在这远离闹市的幽静环境之中，因看到园中将熟的梅子，便想到待梅熟时邀朱老一同尝新；因看到堂前的松树，便希望和阮生在松荫下尽情地谈古论今。 第二首诗写浣花溪，状其水势浩大，借“欲作鱼梁”而抒情，非真“欲作鱼梁”也。因为“作鱼梁，须劈竹沉石，横截中流，以为聚鱼之区，因溪有蛟龙，时兴云雨，故公不敢冒险以取利”（《杜诗详注》卷十三引）。 第三首诗描写早春景象。四句诗描绘四幅图景，分开来如四扇条屏，合在一起又组成一幅生动优美的风景画。 第四首诗赋药圃。前两句写药圃景色，种药在两亭之间，青色叠映，临窗望去，油然而喜。后两句虽也是写药物的生长情状，与前两句写药物出土、发苗及枝柯的生长过程相连，对一药物生长于隙地的根部的形状作了描绘。 参考资料来源：百度百科——绝句四首
1、原文 其一 堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。 梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。 其二 欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。 青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。 其三 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 其四 药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。 苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。 2、释义 其一 厅堂西边的竹笋长得茂盛，都挡住了门头，堑北种的行椒也郁郁葱葱的，长成一行却隔开了邻村。 看到园中将熟的梅子，便想待梅熟时邀朱老一同尝新；看到堂前的松树，便想和阮生在松下谈古论今。 其二 原想筑个鱼梁忽然乌云盖住了急流，随后又惊讶四月的雨声如此凄寒。 也许这青溪里面早有蛟龙居住，筑堤用的竹石虽堆积如山也不敢再去冒险。 其三 两只黄鹂在翠绿的柳枝间鸣叫，一行白鹭向湛蓝的高空里飞翔。 西岭雪山的景色仿佛嵌在窗里，往来东吴的航船就停泊在门旁。 其四 药草的枝叶长得郁郁青青，青青的颜色越过棕亭漫入草亭。 “苗满空山”的美誉我愧不敢当，只怕它们的根在干裂的土中成不了形。 3、作者朝代：唐 扩展资料 一、创作背景 这组诗当作于唐代宗广德二年（764）春。唐肃宗宝应元年（762），成都尹严武入朝，蜀中发生动乱，杜甫一度避往梓州（治今四川三台）。次年安史之乱平定，再过一年，严武回到成都再次镇蜀。杜甫得知这位故人的消息，也跟着回到成都草堂。 这时杜甫的心情特别舒畅，面对一派生机勃勃的景象，情不自禁，欣然命笔，写下了这一组即景小诗。明末王嗣奭《杜臆》说这组诗“盖作于卜居草堂之后，拟客居此以终老，而自叙情事如此”。 二、赏析 《绝句四首》是唐代大诗人杜甫的组诗作品。第一首诗是组诗之纲，先写草堂，举其四景，再写诗人对生活的朴素要求，于平淡的写景叙事中寓含着诗人的淡泊心情；第二首诗写浣花溪，状其水势浩大，谓溪下有蛟龙，显示出诗人身居草堂而对成都局势的担心情状。 第三首诗描写早春景象，四句四景，又融为一幅生机勃勃的图画，在欢快明亮的景象内，寄托着诗人对时光流逝、孤独无聊的失落之意；第四首诗赋写药圃，就药寄慨，描述药物出土发苗及枝柯的生长过程，并描绘其生长于隙地的根部形状。 三、作者简介 杜甫（712年—770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。原籍湖北襄阳，后徙河南巩县。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。 在杜甫中年因其诗风沉郁顿挫，忧国忧民，杜甫的诗被称为“诗史”。他的诗词以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦。 他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，他的诗记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的儒家仁爱精神和强烈的忧患意识，因而被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千五百多首。 其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”；其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。 杜甫流传下来的诗篇是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。杜甫作品被称为世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。是现实主义诗歌的代表作。 杜甫在书法的创作观上是非常成熟而有深度的。从记载来看，他的书体以楷隶行草兼工，整体以意行之，赞赏古而雄壮，注意书写中的速度、节奏、笔势、墨法等等内容，在唐代也是很有深度的书家了。 同时，他对于唐代隶书家的赞扬、对于曹霸、张旭的评价都足以使他在书法史上留下声名，而他的“书贵瘦硬”说更是奠定了杜甫在书法理论史上的重要地位。 参考资料来源：百度百科—杜甫 参考资料来源：百度百科—绝句四首
绝句四首 作者：杜甫 朝代：唐 堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。 梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。 欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。 青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。 苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。 译文： 厅堂西边的竹笋长得茂盛，都挡住了门头，堑北种的行椒也郁郁葱葱长成一行却隔开了邻村。看到园中即将熟的梅子，便到待梅熟时邀朱老一同尝新；看到堂前的松树，便希望和阮生在松荫下尽情地谈古论今。 原想筑个鱼梁忽然乌云盖住了急流，随后又惊讶四月的雨声如此凄寒。也许这青溪里面早有蛟龙居住，筑堤用的竹石虽堆积如山也不敢再去冒险。 黄鹂在新绿的柳条间叫着春天，成双作对好喜庆；白鹭排成行迎着春风飞上青天，队列整齐真优美。那西岭的雪峰啊，像一幅美丽的画嵌在窗框里；这门前的航船啊，竟是从万里之外的东吴而来。 药草的枝叶长得郁郁青青，青青的颜色越过棕亭蔓入草亭。“苗满空山”的美誉我愧不敢当，只怕它们根居干裂的土中成不了形。 扩展资料： 创作背景： 公元前762年唐代非常繁华鼎盛，在成都已延误路程当时正流行安史之乱，杜甫前往梓州避难，第二年的时候战争就停止了，之后严武还镇成都，杜甫也跟着回到了成都草堂，当时因为平息了战争，心情非常好，干什么都是生机勃勃的，情不自禁的情况下创作了这首诗篇。 飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机，鸳鸯的闲适则透出温柔的春意，一动一静，相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下，和谐而优美，确实给人以春光旖旎之感。 作者简介： 杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，被后人尊为诗圣。 杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。 他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。 杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。 参考资料来源：百度百科-绝句四首
绝句四首(其一) 作者：杜甫堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。绝句四首（其二）作者：杜甫欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。绝句四首（其三）作者：杜甫两个①黄鹂鸣翠柳，一行②白鹭上青天。窗含③西岭千秋雪，门泊④东吴万里船。1.黄鹂：黄莺。2.白鹭：鹭鸶，羽毛纯白，能高飞。3.西岭：即成都西南的岷山，其雪常年不化，故云千秋雪。这是想象之词。4.东吴：指长江下游的江苏一带。成都水路通长江，故云长江万里船。这首诗是杜甫广德二年（764）春初回草堂时写的，是杜诗写景的佳作。四句诗一句一景，两两对杖，写法非常精致考究，但读起来却一点儿也不觉得雕琢，十分自然流畅。此诗犹如一幅绚丽生动的彩画：黄鹂、翠柳、白鹭、青天、江水、雪山，色调淡雅和谐，图象有动有静，视角由近及远，再由远及近，给人以既细腻又开阔的感受。其空间感和时间感运用巧妙，使人觉得既在眼前，又及万里；既是瞬间观感又通连古今甚至未来；既是写实又富于想象。短短四句小诗，把读者由眼前景观引向广远的空间和悠长的时间之中，引入对历史和人生的哲思理趣之中。《艇斋诗话》引韩子苍云："古人用颜色字，亦须配得相当方用。'翠'上方见得'黄'，'青'上方见得'白'，此说有理"。《杜臆》："此四诗盖作于入居草堂之后，拟客居以此终老，而自叙赙玷如此。其三是自适语。"《唐宋诗醇》："虽非正格，自是绝唱。"绝句四首（其四）作者：杜甫药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。 [编辑本段]【作者简介】　　杜甫（生于公元712--卒于770），汉族，字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等。生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。我国唐代最伟大的现实主义诗人，与李白并称“大李杜”，人称“诗圣”。一生写诗一千四百多首。原籍湖北襄阳，生于河南巩县（现巩义市）。远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，乃父杜闲。唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。杜甫（七一二－七七零），三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为「诗史」。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为「诗圣」。杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。杜甫的思想核心是儒家的仁政思想。他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。生平详见《旧唐书》卷一九零。有《杜工部集》。“三吏”、“三别”是杜甫现实主义诗歌的杰作。它真实地描写了特定环境下的县吏、关吏、老妇、老翁、新娘、征夫等人的思想、感情、行动、语言，生动地反映了那个时期的社会现实和广大劳动人民深重的灾难和痛苦，展示给人们一幕幕凄惨的人生悲剧。在这些人生苦难的描述中，一方面，诗人对饱受苦难的人民寄予深深的同情，对官吏给于人民的奴役和迫害深恶痛绝；另一方面，他又拥护王朝的平乱战争，希望人民忍受苦难，与王朝合作平定叛乱。这种复杂、矛盾的思想是符合诗人忧国忧民的思想面貌的。 [编辑本段]杜甫《绝句四首（其三）》赏析　　 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。这首诗是广德二年杜甫居成都草堂时写的。明末王嗣奭《杜臆》说“是自适语”，“盖作于卜居草堂之后，拟客居此以终老，而自叙情事如此。”其时，安史之乱已平定，杜甫蒙友人资助，居于城外风景清幽的草堂，心情不错。面对生气勃勃的景象，他情不自禁，写下一组即景小诗。兴到笔随，事先既未拟题，诗成后也不打算拟题，干脆以“绝句”为题。 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。[/font]　两只黄鹂在新绿的柳枝间鸣唱，一行白鹭列队飞向青天。黄鹂、翠柳显出活泼的气氛，白鹭、青天给人以平静、安适的感觉。“鸣”字表现了鸟儿的怡然自得。“上”字表现出白鹭的悠然飘逸。黄、翠、白、青，色泽交错，展示了春天的明媚景色，也传达出诗人欢快自在的心情。《艇斋诗话》引韩子苍云：“古人用颜色字，亦须配得相当方用。‘翠’上方见得‘黄’，‘青’上方见得‘白’，此说有理”。诗句有声有色，意境优美，对仗工整。 [font face=楷体_GB2312]窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。　[/font]从窗口望去，西岭上千年不化的积雪，似乎近在眼前；门外江上停泊着行程万里、从东吴归来的航船。一个“含”字，表明诗人是凭窗远眺，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画。这两句表现出诗人心情的舒畅和喜悦。“千秋雪”言时间之久，“万里船”言空间之广。诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸襟何等开阔！ “西岭”，即成都西南的岷山，其雪常年不化，故云“千秋雪”。“东吴”，三国时孙权在今江苏南京定都建国，国号为吴，也称东吴。这里借指长江下游的江南地区。这首绝句一句一景，两两对仗，写法精致考究，但读起来十分自然流畅，一点儿也不觉得有雕琢之感。因为一以贯之的是诗人的内在情感。一开始写草堂的春色，情绪是陶然的；而随着视线的游移、景物的转换、江船的出现，触动了他的乡情。四句景语完整表现了诗人这种复杂细致的内心思想活动。 苏轼曾经说过：“少陵翰墨无形画”，此诗就像一幅绚丽生动的山水条幅：画的中心是几棵翠绿的垂柳，黄莺儿在枝头婉转歌唱；面的上半部是青湛湛的天，一行白鹭映于碧空；远处高山明灭可睹，遥望峰巅犹是经年不化的积雪；近处露出半边茅屋，门前一条大河，水面停泊着远方来的船只。从颜色和线条看，作者把两笔鹅黄点染在一片翠绿之中，在青淡的空间斜勾出一条白线。点线面有机结合，色彩鲜明而又和谐。图象有动有静，视角由近及远，再由远及近，给人以既细腻又开阔的感受。其空间感和时间感运用巧妙，使人觉得既在眼前，又及万里；既是瞬间观感，又通连古今甚至未来；既是写实又富于想象。
绝句四首(一) 堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。绝句四首（二）欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。绝句四首（三）两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。绝句四首（四）药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。 苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。

全诗其实有6句：“醉后不知天在水，满船清梦压星河。我与春风皆过客，你携秋水揽星河。谁共明月赴长生，痛伴思念泪无痕。” 关于这首诗的作者是谁，没有地方可以考证。从文字上来看，有些像现代人的手笔。猜想应该是一位唐诗的爱好者，在某个风景秀丽的地方，刚好想起了一段伤心的往事，然后留下的一首诗。其实这首诗也有很多的借鉴的地方，在古人的一些诗中，便能找到影子。 在黄启远《春风秋水辞》两首之二中是这样写的：“吾与春风皆过客，君携秋水揽星河。三星在天客在远，红豆抛尽相思折。且以弱水许山盟，山高水远千千褶。怜少欢薄别梦浅，谁立红楼演离歌？” 这首诗的前两句便与那位匿名作者的中间两句十分相似，甚至只开动了其中的两个字而已，“吾”改成了“我”，“君”改成了“你”。而且整首诗的意境也差不多，又都是描写思念的情形，基本上可以把这两首诗当作一首来看。 从“我与春风皆过客，你携秋水揽星河”的表面意思上来看。用现代文翻译过来那就是：我和春风都是人间的过客，而你却携带着秋天的雨水奔向熠熠生辉的星河。但这样的理解是不正确的，只是表面意思，甚至读上去还十分的浪漫，但如果深入一步的理解这句诗实际上即凄凉又卑微，为什么这么说呢？ 首先第一句从表面上是可以理解的，我和春风都是人间的过客，只是偶尔与你相遇，随后又消失无踪。而“你携秋水揽星河”其中的“秋水”不能理解为何“春风”对偶的景色。 秋水其实是指女人清澈明亮的眼睛，有一句词不正是“望穿秋水”比喻女子期盼自己的爱人，把眼睛都望穿了。所以“我与春风皆过客，你携秋水揽星河”，简单的解释我是人间的过客，你的眼里却只有天上无尽的星河。 作者这句诗想要表达的就是“爱而不得”的委屈心情，如果你读来读去都感觉这首诗没表面那么简单，那么这种感觉其实是正确的。如果仅仅从字面理解，那这首诗是不通顺的，而且很别扭。如果进一步探究就能理解作者内心的悲伤。

水调歌头全诗 《水调歌头明月几时有》 作者：苏轼 原文： 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 注释： 1、丙辰：指公元1076年（宋神宗熙宁九年）。这一年苏轼在密州（今山东省诸城市）任太守。2、达旦：到天亮。3、子由：苏轼的弟弟苏辙的字。4、把酒：端起酒杯。把，执、持。5、天上宫阙（qu）：指月中宫殿。阙，古代城墙后的石台。6、归去：回到天上去7、琼（qing）楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。8、不胜（shng,旧时读shēng）：经受不住。胜：承担、承受。9、弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。10、何似：何如，哪里比得上。11、转朱阁，低绮（qǐ）户，照无眠：月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户：雕饰华丽的门窗。12、不应有恨，何事长（chng）向别时圆：（月儿）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢？何事：为什么。13、此事：指人的欢合和月的晴圆。14、但：只。15、千里共婵（chn）娟（juān）：只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。共：一起欣赏。婵娟：指月亮。 诗意： 丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。 明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像比得上人间。 月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。 赏析： 此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。 词前小序说：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也龆龀好道，中年以后，又曾表示过归依佛僧，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年（熙宁四年），他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年（熙宁七年）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时面貌加丰，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。大醉遣怀是主，兼怀子由是辅。对于一贯秉持尊主泽民节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。 在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。 此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的明月几时有？把酒问青天。把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见图画天地山川神灵及古贤圣怪物行事后呵而问之的（王逸《楚辞章句天问序》）。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：故人贾淳令予问之。当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属伫兴之作（王国维《人间词话》）。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是嗟号昊旻，仰天叹息（王逸《楚辞章句天问序》），处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，似痴非痴，愤极悲极（胡浚源《楚辞新注求确》）。李白是唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里（《把酒问月》），那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。 苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：青天有月来几时？我今停杯一问之。不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。明月几时有？这个问题好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙，可以从中感受到诗人对明月的赞美与向往。 接下来两句：不知天上宫阙，今夕是何年。把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。唐人称李白为谪仙，黄庭坚则称苏轼与李白为两谪仙，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起乘风归去之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。琼楼玉宇，语出《大业拾遗记》：瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：可随我观之。俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。不胜寒，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是我欲乘风归去的归去。也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓小舟从此逝，江海寄余生。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。这两句急转直下，天上的琼楼玉宇虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。 但苏轼毕竟更热爱人间的生活，起舞弄清影，何似在人间！与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！清影，是指月光之下自己清朗的身影。起舞弄清影，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：我歌月徘徊，我舞影零乱。苏轼的起舞弄清影就是从这里脱胎出来的。高处不胜寒并非作者不愿归去的根本原因，起舞弄清影，何似在人间才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从我欲到又恐至何似的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。何似在人间是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。 下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。转朱阁，低绮户，照无眠。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。无眠是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。词人无理地埋怨明月说：明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。 接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。 词的最后说：但愿人长久，千里共婵娟。婵娟是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。共婵娟就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：隔千里兮共明月。既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。但愿人长久，是要突破时间的局限；千里共婵娟，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有神交的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。千里共婵娟也可以说是一种神交了，这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：海内存知己，天涯若比邻。意味深长，传为佳句，与千里共婵娟有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：海上生明月，天涯共此时。许浑的《秋霁寄远》说：唯应待明月，千里与君同。都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。 此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙归去与直舞人间、离欲与入世的盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。 作者既标举了绝尘寰的宇宙意识，又摒弃那种在神奇的永恒面前的错愕情态（借用闻一多评《春江花月夜》语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求随缘自娱的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏触处生春、引人向上的韵致。 对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。《水浒传》第三十回写八月十五可唱个中秋对月对景的曲儿，唱的就是这一支东坡学士中秋《水调歌》。可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，能给人们以健康的美学享受。 润物细无声全诗 润物细无声全诗 《春夜喜雨》 作者：杜甫 原文： 好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。 注释： 1、知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。2、乃：就。发生：萌发生长。3、潜（qin）：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。4、润物：使植物受到雨水的滋养。5、野径：田野间的小路。6、这两句意谓满天黑云，连小路、江面、江上的船只都看不见，只能看见江船上的点点灯火，暗示雨意正浓。7、晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。8、花重（zhng）：花因为饱含雨水而显得沉重。锦官城：故址在今成都市南，亦称锦城。三国蜀汉时管理织锦之官驻此，故名。后人有用作成都的别称。此句是说露水盈花的美景。 诗意： 及时的雨好像知道时节似的，在春天来到的时候就伴着春风在夜晚悄悄地下起来，无声地滋润着万物。田野小径的天空一片昏黑，唯有江边渔船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。等天亮的时候，那潮湿的泥土上必定布满了红色的花瓣，锦官城的大街小巷也一定是一片万紫千红的景象。 赏析： 这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个好字赞美雨。在生活里，好常常被用来赞美那些做好事的人。如今用好赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它知时节，懂得满足客观需要。其中知字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很好。 颔联写雨的发生，进一步表现雨的好，其中潜、润、细等字生动地写出了雨好的特点。雨之所以好，好就好在适时，好在润物。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会润物，自然不会使人喜，也不可能得到好评。所以，光有首联的知时节，还不足以完全表现雨的好。等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个好字才落实了。随风潜入夜，润物细无声。这仍然用的是拟人化手法。潜入夜和细无声相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意润物，无意讨好。如果有意讨好，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意润物，无意讨好，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。 雨这样好，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那润物就不很彻底。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，野径云俱黑，江船火独明。只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，黑与明相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。 尾联是想象中的情景，紧扣题中的喜字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此好雨下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片红湿，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。红湿花重等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。 浦起龙说：写雨切夜易，切春难。这首春夜喜雨诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是好雨的高尚品格，表现了诗人的一切好人的高尚人格。 诗人盼望这样的好雨，喜爱这们的好雨。所以题目中的那个喜字在诗里虽然没有露面，但喜意都从罅缝里迸透（浦起龙《读杜心解》）。诗人正在盼望春雨润物的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫好。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为润物，不求人知，自然喜得睡不着觉。由于那雨润物细无声，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨润物的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。 采菊东篱下全诗 采菊东篱下全诗 《饮酒》 作者：陶渊明 原文： 结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。 注释： 1、结庐在人境：构筑房舍。结，建造、构筑。庐，简陋的房屋。人境：人聚居的地方。2、问君二句：设为问答之辞，意谓思想远离尘世，虽处喧嚣之境也如同住在偏僻之地。君：陶渊明自谓。3、尔：如此、这样。4、山气：二句：意谓傍晚山色秀丽，飞鸟结伴而还。日夕，傍晚。相与，相交、结伴。5、此中二句：意谓此中含有人生的真义，想辨别出来，却忘了如何用语言表达。6、见：通常读作xin,但有时也被人读作jin.（学术界仍无确切定论，但大部分学者认为xin更好，仿佛南山出现在眼前。如：风吹草低见牛羊）7、悠然：自得的样子。南山：指庐山。因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。8、日夕：傍晚9、相与：相伴10、欲辨已忘言：想要辨识却不知怎样表达。辨，辨识。11、无车马喧：没有车马的喧闹声。指没有世俗的交往。12、心远：心远远地超脱世俗。13、佳：美好。14、山气：指山景。15、真意：指人生的真正意义。16、言：名词作动词，用言语表达。 诗意： 我家建在众人聚居的繁华道路，然而没有烦神去应酬车马的喧闹。要问我怎能如此超凡洒脱，心灵避离尘俗自然幽静远邈。东篱下采撷清菊心情徜徉，无意中见到南山胜景绝妙。暮色中缕缕彩雾萦绕升腾，结队的鸟儿回归远山的怀抱。南山仰止啊，这里有人生的真义，已经无需多言。 赏析： 采菊东篱下，悠然见南山，这是千年以来脍炙人口的名句。因为有了心远地自偏的精神境界，才会悠闲地在篱下采菊，抬头见山，是那样地怡然自得，那样地超凡脱俗！这两句以客观景物的描写衬托出诗人的闲适心情，悠然二字用得很妙，说明诗人所见所感，非有意寻求，而是不期而遇。苏东坡对这两句颇为称道：采菊之次，偶然见山，初不用意，而境与意会，故可喜也。见字也用得极妙，见是无意中的偶见，南山的美景正好与采菊时悠然自得的心境相映衬，合成物我两忘的无我之境。如果用望字，便是心中先有南山，才有意去望，成了有我之境，就失去了一种忘机的天真意趣。南山究竟有什么胜景，致使诗人如此赞美呢？接下去就是山气日夕佳，飞鸟相与还，这也是诗人无意中看见的景色，在南山那美好的黄昏景色中，飞鸟结伴飞返山林，万物自由自在，适性而动，正像诗人摆脱官场束缚，悠然自在，诗人在这里悟出了自然界和人生的真谛。此中有真意，欲辨已忘言。诗人从这大自然的飞鸟、南山、夕阳、秋菊中悟出了什么真意呢？是万物运转、各得其所的自然法则吗？是对远古纯朴自足的理想社会的向往吗？是任其自然的人生哲理吗？是直率真挚的品格吗？诗人都没有明确地表示，只是含蓄地提出问题，让读者去思考，而他则欲辨己忘言。如果结合前面结庐在人境，而无车马喧来理解，真意我们可以理解为人生的真正意义，那就是人生不应该汲汲于名利，不应该被官场的龌龊玷污了自己自然的天性，而应该回到自然中去，去欣赏大自然的无限清新和生机勃勃！当然，这个真意的内涵很大，作者没有全部说出来，也无须说出来，这两句哲理性的小结给读者以言已尽而意无穷的想象余地，令人回味无穷。 大漠沙如雪全诗 大漠沙如雪全诗 《马诗共二十三首其五》 作者：李贺 原文： 大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。 注释： 1、大漠：广大的沙漠。2、燕山：在河北省，东西走向，构成了一些重要隘口，如古北口，喜峰口等。一说为燕然山，即今之杭爱山，在蒙古人民共和国西部。3、何当：何时，何日。4、金络脑；即金络头，用黄金妆 饰的马笼头。5、踏：走，跑。此处有奔驰之意。6、清秋：清朗的秋天。 诗意： 广阔的沙漠如万里铺雪，燕然山上悬挂着如钩的弯月。何时能够配上金饰的络头，在清爽的秋天奔驰向前。 赏析： 李贺的《马诗》共二十三首，这是第五首。《马诗》是通过咏马、赞马或慨叹马的命运，来表现志士的奇才异质、远大抱负及不遇于时的感慨与愤懑，其表现方法属比体。而这首诗在比兴手法的运用上却特有意味。 四句诗，前两句写景，后两句抒情。景非实地，情是真情；情景相衬，鲜明地表达了诗人意图立功疆场的强烈感情。 一、二句展现出一片富于特色的边疆战场景色，如同运用赋的手法：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下像是铺上一层白皑皑的霜雪。这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。燕山月似钩与晓月当帘挂玉弓（《南园寻章摘句老雕虫》）匠心正同，钩是一种弯刀，与玉弓均属武器，从明晃晃的月牙联想到武器的形象，也就含有思战斗之意。作者所处的贞元（785年-805年）、元和（806年-820年）之际，正是藩镇极为跋扈的时代，而燕山暗示的幽州蓟门一带又是藩镇肆虐为时最久、为祸最烈的地带，所以诗意是颇有现实感慨的。思战之意也有针对性。平沙如雪的疆场寒气凛凛，但它是英雄用武之地。所以这两句写景，实际上是开启后两句的抒情，又具有兴起的意义。 三、四句，诗人借马以抒情：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建树功勋呢？《马诗龙脊贴连钱》里说：龙背铁连钱，银蹄白踏烟。无人织锦襜，谁为铸金鞭？其中无人织锦襜二句的慨叹与何当金络脑表达的是同一个意思，就是企盼把良马当作良马对待，以效大用。金络脑、锦襜、金鞭统属贵重鞍具，都是象征马受重用。这是作者热望建功立业而又不被赏识所发出的嘶鸣。 这首诗与《南园男儿何不带吴钩》都是写同一种投笔从戎、削平藩镇、为国建功的热切愿望。但《南园十三首》是直抒胸臆，此诗则属寓言体或比体。直抒胸臆，较为痛快淋漓；而用比体，则显得委婉含蓄，耐人寻味。而诗的一、二句中，以雪比喻沙，以钩比喻月，也是比；从一个富有特征性的景色写起以引出抒情，又是兴。短短二十字中，比中见兴，兴中有比，大大丰富了诗的表现力。从句法上看，后二句一气呵成，以何当领起作设问，强烈传出无限企盼之意，而且富有唱叹的意味；而踏清秋三字，声调铿锵，词语搭配新奇，清秋的时候草黄马肥，正好驰驱，冠以快走二字，形象暗示出骏马轻捷矫健的风姿，恰是所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行（杜甫《房兵曹胡马》）。所以字句的锻炼，也是此诗艺术表现上不可忽略的成功因素。 古诗绝句就是这样经典，凝练，内心顿生无限的情怀。希望看到更多的的绝句和古诗吗，请欣赏 全诗对仗 。