清明节绘画作品(清明节绘画作品一等奖)

关于清明节的画画作品：清明节食俗吃欢喜团、清明节食俗吃清明果、清明节食俗吃馓子等。清明节是中国传统节日，也是最重要的祭祀节日之一，是祭祖和扫墓的日子。 四川成都一带有以炒米作团，用线穿之，或大或小，各色点染，名曰“欢喜团”。旧时，在成都北门外至“欢喜庵”一路摆卖。清人《绵城竹枝词》有诗云:“‘欢喜庵’前欢喜团，春郊买食百忧宽。村醪戏比金生丽，偏有多人醉脚盆。” 清明节的习俗是丰富有趣的，除了讲究禁火、扫墓，还有踏青、荡秋千、蹴鞠、打马球、插柳等一系列风俗体育活动。相传这是因为清明节要寒食禁火，为了防止寒食冷餐伤身，所以大家来参加一些体育活动，以锻炼身体。
关于清明节的简笔画作品

包括《清明上河图》，按照习惯排序介绍如下： 1、东晋·顾恺之《洛神赋图》北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。原《洛神赋图》卷，东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹)，东晋·顾恺之《洛神赋图》这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。 2、唐·阎立本《步辇图》北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。 《步辇图》是以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。 3、唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”，唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，《唐宫仕女图》展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。 其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。《虢国夫人游春图》纵51.8厘米，横148厘米，辽宁省博物馆藏唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》《捣练图》纵51.8厘米，横140.8厘米，1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆 《簪花仕女图》纵46厘米，横180厘米；辽宁省博物馆藏 《挥扇仕女图》纵33.7厘米，横204.8厘米；故宫博物院藏 《宫乐图》纵48.7厘米，横69.5厘米；台北故宫博物院藏 4、唐·韩滉《五牛图》北京故宫博物院馆藏珍品。麻纸本，纵28.8厘米，横139.8厘米，无款印。今天我们看到这幅《五牛图》，其用笔之细，描写之传神，牛态之可掬，几可呼之欲出。它的珍贵还在于，中国古代留存今世的多为花鸟人物，以牛入画，且如此生动者，《五牛图》堪称孤品。 5、五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》北京故宫博物院馆藏珍品。绢本纵27.9cm 横69cm。以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生而名闻中外。是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。《韩熙载夜宴图》全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。第一段描绘韩熙载在宴会进行中与宾客们听歌女弹琵琶的情景，生动地表现了韩熙载和他的宾客们全神贯注侧耳倾听的神态。第二段描绘韩熙载亲自为舞女击鼓，所有的宾客都以赞赏的神色注视着韩熙载击鼓的动作，似乎都陶醉在美妙的鼓声中。第三段描绘宴会进行中间的休息场面，韩熙载坐在床边，一面洗手，一面和几个女子谈话。第四段是描绘韩熙载坐听管乐的场面。韩熙载盘膝坐在椅子上，好像在跟一个女子说话，另有五个女子做吹奏的准备，她们虽然坐在一排，但各有各的动作，毫不呆板。第五段是描绘韩熙载的众宾客与歌女们谈话的情景。 6、北宋·王希孟《千里江山图》北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米， 为中国北宋青绿山水画作品。画中描写岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖。依山临水，布置以渔村野市，水榭亭台，茅庵草舍，水磨长桥，并穿插捕鱼、驶船、行路、赶脚、游玩等人物活动。形像精细，刻画入微，人物虽细小如豆，而意态栩栩如生，飞鸟虽轻轻一点，却具翱翔之势。山石皴法以披麻与斧劈相结合，综合了南、北两派的特长。设色继承了唐以来的青绿画法，于单纯统一的蓝绿色调中求变化。用赭色为衬托，使石青，石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。整个画面雄浑壮阔，气势磅礴，充满著浓郁的生活气息，将自然山水，描绘得如锦似绣，分外秀丽壮美，是一幅既写实又富理想的山水画作品，是中国传统山水画中少见的巨制。卷后有当时蔡京的题跋，证明此画是真迹无疑。 7、北宋·张择端《清明上河图》北京故宫博物院馆藏珍品。绢本设色，宽24.8厘米，长528.7厘米，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品。《清明上河图》画卷是北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，具有极高的史料价值。 这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。 8、元·黄公望《富春山居图》纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。始画于至正七年(1347)，于至正十年完成。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”。 是元代画坛宗师、“元四家”之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。 9、明·仇英《汉宫春晓图》中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作为装饰性绘画来说属于巨制。汉宫春晓是中国人物画的传统题材，主要描绘宫中缤妃生活。 10、清·郎世宁《百骏图》 纸质，纵102厘米、横813厘米。目前保留在台北故宫博物院。郎氏善画马，《百骏图》是其平生百余幅马作品中的杰作。此图描绘了姿态各异的骏马百匹放牧游息的场面。全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。

《清明上河图》是北宋著名画家张择端的作品，现收藏于北京博物馆内，被誉为中国传奇名画，是国家级国宝文物。画卷主要通过写实的手法，描绘了汴京的繁华景象，展现了北宋汴京众生的生活实况。 《清明上河图》采用传统的绘画手法，由远及近，移步换景，非常细致的刻画了人物形象以及城市建筑，使观画者如同身临其境，仿佛置身与北宋街头，使人深刻体会了古人的社会生活状态。 该画卷可分为郊外、汴河桥以及汴京繁华街市三个部分。郊外描绘了正在劳作的劳苦大众，以及走街串巷的卖货郎。紧接着画卷上有出现了局的的船舶，纤夫辛苦的正在停泊靠岸，随着画面的不断延伸，出现了比较丰富的画面结构，房屋紧密相连，逐渐出现繁华街道，人物层次渐渐丰富，繁华的街头人头攒动，街道两旁热闹非凡，小商贩在沿街叫卖，不少贵族富家子弟在自己钟爱物件的摊位前驻足。卷轴画面走出繁华的街道，慢慢出现城门，城门的沉稳静谧与之前的热闹形成鲜明对比。画卷就像一首跌宕起伏的乐曲，郊区的村野是乐曲的开头，繁华的街道是乐曲的高潮部分，引人入胜，结尾便是那庄严的城门。卷轴描绘长而不冗，由浅入深，动静相宜。 《清明上河图》是一部写实的历史剧，为我们后人研究北宋古人生活提供了非常重要的史料证据，是一幅历史价值非凡的作品。生动的描绘了北宋各个阶层的现实生活状况，同时也为我们研究北宋时期的建筑、交通、民俗文化等提供了历史资料。作者独特的视角以及现实主义的描绘手法，使的它成为中国甚至全世界的绘画经典作品。
《清明上河图》是中国十大传世名画之一。 描绘了北宋时期都城东京的繁华状况，具有很高的历史价值和艺术价值。
这部作品的内容很精彩，里面描述了当时那个年代的各个场景，很形象生动。
这个作品在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。同时它也是中国十大传世名画之一，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物。

张择端：宋代著名画家。字正道。东武（今山东诸诚）人。曾在北宋皇家翰林图画院任职。自幼好读书，又攻绘画。擅长“界画”，尤善画舟车、市街、城郭、桥架皆独具风格。他的代表作有《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》等。 张择端又名: 张正道性别: 男朝代: 宋代国别: 中国籍贯: 山东省诸城北宋画家。字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京（今开封），后习绘画，徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》，亦为艺术杰作。 《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。

国画《清明上河图》的作者是张择端。它反映了北宋年间的汴京的生活场景。 全图分为三个段落。首段，汴京郊野春光。疏林薄雾，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，令人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头。人烟稠密，粮船云集。人们有在茶馆休息的，有看相算命的，有在饭铺进餐的。有间"王家纸马店”，是卖扫墓祭品的。河里船只来往，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，紧张卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，结构精巧，形式优美，因状若飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥，船夫们或用竹篙撑，或用长竹钩住桥梁，或用麻绳挽船，或忙着放下桅杆以顺利通过桥拱。邻船的人也指指点点像在大声吆喝着什么。桥上的人也伸头探脑紧张议论，期盼大船顺利通过。 后段，热闹的市区街道。以高大的城楼为中心，两边屋宇鳞次栉比。茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨……商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马的专门经营，还有医药门诊、大车修理、看相算命、整面修容……各行各业，应有尽有；大的商店门首还扎"彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意。街市行人，摩肩接踵，川流不息。做生意的商贾、看街景的士绅、骑马的官吏、叫卖的小贩、乘轿的大家眷属、身负背篓的行脚僧人、问路的外乡游客、听说书的街巷小儿、酒楼中狂饮的豪门子弟、城边行乞的残疾老人……男女老幼，士农工商，三教九流，无所不有。轿子、骆驼、牛马车、人力车、太平车、平头车……形形色色，样样俱全。五米多长的画卷里，共计描绘了五百五十多人物；牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆；大小船只二十多艘；房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。
《清明上河图》局部中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。
作者是张择端。 《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今河南开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
张择端 又名: 张正道性别: 男朝代: 宋代国别: 中国籍贯: 山东省诸城北宋画家。字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京（今开封），后习绘画，徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》，亦为艺术杰作。 《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。
是北宋的张择端，它反映了北宋时期，东京汴梁，（今天河南开封）生活场景。此画风格为风俗画，成为宋代绘画艺术的一大亮点，是中国十大传世名画之一。画面分三个部分：郊外的村野风光、以虹桥为中心的汴河两岸赶集的场面，以及城内和繁华街市。有人称这幅画，“恍然如入汴京，置身流水游龙间，但少尘土扑面耳”。