艾青诗选赏析(艾青诗选赏析批注)

艾青诗选《晨歌》赏析是： 《晨歌》带着深深的喜悦、感谢和希望，唱着《新生命》，把过去那种强烈的感情卷走了；它把死亡的坚决，燃烧的激情变成顺从的抬头和歌唱，沐浴在阳光下的盲目崇拜。 晨歌是一个比勒陀利亚到夜晚的斗争，一个反叛和不屈的坚强反弹下的绝望的压迫。是对世界的鼓励，更重要的是对自己的坚持，是黑暗统治下绝望的反抗，是纯粹而私密的个人理念。正是这种对光与深的欲望的特殊理解，成为艾青晚年诗歌勃兴的原因之一。 诗歌风格： 诗歌风格上看：解放前，艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明；建国后，又一如既往地歌颂人民，赞扬光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。 建国后出版的诗集有《欢呼集》《宝石的红星》《海岬上》《彩色的诗》《域外集》《雪莲》《艾青诗选》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。

《艾青诗选》《那边》赏析：“黑的河流，黑的天。在黑与黑之间，疏的，密的，无千万的灯光。一切都静默着，只有那边灯光的一面，铁的声音，沸腾的人市的声音，不断的煽出。”这句诗用隐喻的手法，描写了当时社会现实，国家正处在黑暗之中，内忧外患，但却挡不住人民的渴望和平的愿望，一切都在静静发酵。 “在千万的灯光之间，红的绿的警灯，一闪闪的亮着，在每秒钟里，它警告着人世的永劫的灾难。”这句诗表达了人们面对战争，面对当的社会境况人们已经有了警醒，人们警惕着即将到来的灾难。“黑的河流，黑的天，在黑与黑之间，疏的，密的，无千万的灯光，看吧，那边是：永远在挣扎的人间。”这句诗写了虽然社会仍处在黑暗之中，但在黑暗中人们并没有放弃，任由黑暗蔓延，人们还是在战斗，为了光明的为了而奋战。 这首诗的创作背景是1932年艾青在归国途中，当时国家内忧外患，情况紧急，在这种情况下艾青写下这首诗，表现了艾青忧国忧民思想。

具体如下： 第一章：1938年4月，艾青从战火蔓延的北方回到武汉不久，以激越而丰厚的情感创作了长诗《向太阳》。由于这首诗所显示的作者对人生和艺术不断探求的精神，以及它达到的宽广的审美境界，半个多世纪以来，我国现代文学史和文学评论家一致把它誉为抗日战争时期重要的优秀诗篇。 第二章：作者通过对自己的乳母的回忆与追思，抒发了对贫苦农妇大堰河的怀念之情、感激之情和赞美之情，从而激发人们对旧中国广大劳动妇女悲惨命运的同情，对这“不公道的世界”的强烈仇恨。 第三章：以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉，接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱，转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人的自身形象，直抒胸臆，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国之心。 相关内容解释： 艾青的诗歌以紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。在诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明。 艾青的诗歌具有鲜明深刻的形象，随着诗歌结束，形象也就完成。形象，不仅指人，也包括物，以及思想等的形象化。 艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的划一，但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。

艾青诗选《初夏》赏析：现实主义诗歌创作风格和浪漫主义、现代主义诗歌创作技巧融汇并获得了独立的创造品格，把历史使命感和艺术创新精神、诗歌的民族化与现代化融合在一起，构成了诗歌独特的包容特征，这种包容体现了40年代现实主义诗歌所能达致的丰富性。 艾青正是以这样大气的品格，成为众多青年诗人学习的榜样，鼓励、启发、引导他们朝着诗歌的历史深度和诗歌的美学深度持续掘进，从而在事实上开创了一个“艾青的时代”。艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。艾青从对农村劳动人民的热爱和接近他们的要求出发，十多年来，一直向他们呈献着自己最真切的诗情。艾青的诗歌以它紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。这里既反映了作者的艺术才能，又铭记下他严肃的、艰苦的艺术实践。在他的诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明。艾青的诗歌具有鲜明深刻的形象，随着诗歌结束，形象也就完成。形象，不仅指人，也包括物，以及思想等的形象化。 艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的划一，但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。

艾青诗选句子赏析如下： 1、《我爱这土地》艾青 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱， 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… 然后我死了， 连羽毛也腐烂在土地里面。 为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉…… 【赏析】 这是一首广泛传诵的抒情名篇，诗中诗人化身为一只“鸟”，“用嘶哑的喉咙歌唱”，歌唱我们这个多灾多难的国度。接着进一步描述鸟儿歌唱的对象――土地、河流、风、黎明，它们都是长期遭受风雨打击、悲愤满怀、奋力抗争的形象。 诗的第二节，诗人笔锋一转，转而对“我”进行了一个近镜头的特写，“眼里常含泪水”这样一个静态的特写，表现了悲愤痛苦的情感恒久萦绕于“我”的心中。最后两句是全诗的精华，它是那个苦难年代里一切爱国志士对祖国最真挚情感的告白。 2、《虎斑贝》艾青 美丽的虎斑纹， 闪灼在你身上， 是什么把你磨得这样光， 是什么把你擦得这样亮， 比最好的瓷器细腻， 比洁白的宝石坚硬， 像鹅蛋似的椭圆滑润， 找不到针尖大的伤痕， 在绝望的海底多少年， 在万顷波涛中打滚， 一身是玉石的盔甲， 保护着最易受伤的生命， 要不是偶然的海浪把我卷带到沙滩上， 我从来没有想到能看见这么美好的阳光。 【赏析】 一位女士送给艾青一枚虎斑贝，于是触发了诗人的情思。这首诗前八行连用几个比喻描绘虎斑贝的外貌及质地，使人感受到了虎斑贝的形象，也感受到了它的质地。后几句既是写虎斑贝的命运，也在写自己的命运。“ 在绝望的海底多少年/在万顷波涛中打滚/一身是玉石的盔甲/保护着最易受伤的生命//要不是偶然的海浪把我卷带到沙滩上/我从来没有想到能看见这么美好的阳光。”把诗人多少年的痛苦经历，以及后来重新回到阳光下的喜悦，全概括进去了。比喻的巧妙运用，是整首诗的最大特色。